tag:blogger.com,1999:blog-19628229485883974762024-03-13T14:18:50.361+09:00beborrock<center>「備忘録」と読みます</center>Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.comBlogger409125tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-61360076525522244432019-05-18T00:22:00.002+09:002019-05-18T00:28:58.550+09:00「大徳寺龍光院 国宝 曜変天目と破草鞋」の題字がいいなあMIHO MUSEUMの「<a href="http://www.miho.or.jp/exhibition/daitokuji-ryokoin/">大徳寺龍光院 国宝 曜変天目と破草鞋</a>」の題字がいいなあ。いい。<br />
<div>
てらいがない。りきんでいない。そして基本は外していない。特に「徳」「天」「鞋」。</div>
<div>
<br /></div>
<div>
上から目線ですんません。</div>
<div>
<br /></div>
<div>
お寺のご住職が書いた字だろうか。</div>
<div>
うまい人が意図的に稚拙に書いた感じもしない。そういうのもいいが、りきみがあるんだ。それはむき出しの作為だ。</div>
<div>
メディアにちやほやされるケバケバした今風の字に疲れている目にもやさしい。</div>
<div>
これはいい字だ。</div>
<div>
<br /></div>
<blockquote class="tr_bq">
「意識の作為や、智慧の加工が、美の敵であることを悟らねばならぬ。」</blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
「だが稚拙は病いではない。それは新たに純一な美を添える。素朴なものはいつも愛を受ける。ある時は不器用とも云われるであろう。だが器用さにこそ多くの罪が宿る。単なる整頓は美になくてならぬ要素ではない。むしろ不規則なくば、美は停止するであろう。」<br />
ーー柳宗悦『<a href="https://www.aozora.gr.jp/cards/001520/card54957.html">工芸の道</a>』</blockquote>
Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-24858976977672919872019-04-23T21:57:00.002+09:002019-04-23T21:57:37.219+09:00秩序に偶然性の入り込んだもの前にいとこが、スキのあるモノが好きだと言っていた。混じりけのない、整いすぎたモノじゃなくて、どこか不完全なところがあったほうがいい、ということだと思う。<br />
<br />
僕もそういうのが好きだ。僕なりに言い換えるなら、秩序に偶然性の介入したもの。<br />
<br />
この木の皿は決定的だ。耳付き、スポルテッドの木材からキレイに刳り出された皿。<br />
<br />
<blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/Bt7QzvhHnjz/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading" data-instgrm-version="12" style="background: #fff; border-radius: 3px; border: 0; box-shadow: 0 0 1px 0 rgba(0 , 0 , 0 , 0.5) , 0 1px 10px 0 rgba(0 , 0 , 0 , 0.15); margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0; width: 99.375%;">
<div style="padding: 16px;">
<a href="https://www.instagram.com/p/Bt7QzvhHnjz/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading" style="background: #FFFFFF; line-height: 0; padding: 0 0; text-align: center; text-decoration: none; width: 100%;" target="_blank"> </a><br />
<div style="align-items: center; display: flex; flex-direction: row;">
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</div>
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</div>
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</div>
</div>
</div>
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</div>
<div style="display: block; height: 50px; margin: 0 auto 12px; width: 50px;">
<a href="https://www.instagram.com/p/Bt7QzvhHnjz/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading" style="background: #FFFFFF; line-height: 0; padding: 0 0; text-align: center; text-decoration: none; width: 100%;" target="_blank"><svg height="50px" version="1.1" viewbox="0 0 60 60" width="50px" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg"><g fill-rule="evenodd" fill="none" stroke-width="1" stroke="none"><g fill="#000000" transform="translate(-511.000000, -20.000000)"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></a></div>
<div style="padding-top: 8px;">
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<div style="align-items: center; display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px;">
<div>
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</div>
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</div>
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</div>
</div>
<div style="margin-left: 8px;">
<div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;">
</div>
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</div>
</div>
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</div>
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</div>
</div>
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</a>
<br />
<div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;">
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</a>
<br />
<div style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; line-height: 17px; margin-bottom: 0; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;">
<a href="https://www.instagram.com/p/Bt7QzvhHnjz/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading" style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" target="_blank">A post shared by SML 【4/6-4/14 瀬戸本業窯 個展】 (@sml_nakameguro)</a> on <time datetime="2019-02-16T02:31:03+00:00" style="font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; line-height: 17px;">Feb 15, 2019 at 6:31pm PST</time></div>
</div>
</blockquote>
<script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script>
<br />
<br />
芸術の好みにもそれがある。<a href="https://www.thisiscolossal.com/2014/02/photographs-and-watercolors-merge-in-surreal-paintings-by-aliza-razell/">Aliza Razell</a>や<a href="https://www.thisiscolossal.com/2017/03/new-mixed-media-works-stevnn-hall/">Stev’nn Hall</a>に心動かされた。写真(写実)と絵画(書き手の恣意)が同居している。<div>
<br /></div>
<div>
自然作用というのは最高の介入のひとつだと思う。<br />
<br />
拓本がそうだ。柳宗悦が「拓本の效果に就いて」という文章で書いていた。千年、二千年の時の間に摩耗した碑文を写し取った拓本には、肉筆の書にはあり得ない趣がある。風化という自然の作用が働いたからである。<br />
<br />
竹の網み組みでも、傷や変色の部位をあえて使うことがある。作り手によっては捨ててしまうところである。自然に生じた傷のある竹をきれいにヒゴにこしらえ意味ある形に編んでいく。</div>
Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-74520811440300428952019-03-17T22:21:00.000+09:002019-03-17T22:21:16.144+09:00場末、釣果漢字は得意な方だ。<br />
<br />
書き、読み、書き順はもちろん異体字、旧字、篆隷皆行草、諸々の雑学に人よりは通じているつもりだ。<br />
<br />
しかしながら、場末と釣果を読めていなかった。<br />
<br />
頻繁には見ない言葉だから声にこそ出さないものの、バマツ、ツリカ、かなと頭の中でぼんやり思っていた。<br />
<br />
熟語のほぼ全ては訓訓、音音の組み合わせである。訓音、音訓という組み合わせの熟語は極めて少ない。特殊なので名前がついている。前者を湯桶読み、後者を重箱読みという。訓訓、音音の原則を知っていれば、知らない熟語に出会っても読みを特定できることが多い。もちろん各漢字の音読みと訓読みを把握しているのが前提ではあるが。<br />
<br />
大学を卒業して22、3歳のとき、心根という言葉をシンコンと読み誤ったことがある。もちろんココロネが正しいのであるが、訓訓、音音の原則を知っていなかったらシンネとかココロコンとかいうもっと恥ずかしい読み違いをしかねなかった。<br />
<br />
人名や人名に由来する固有名詞には、湯桶読みや重箱読みがたまに見られる。滝清(タキセイ)、西源(ニシゲン)は実在する会社であり、ともに創業者の名前に由来する。(沢村)一樹(イッキ)は重箱読み。<br />
<br />
仮に「一葉」という字面(ジヅラ、そうこれも重箱読み!)の名前があったら、イチヨウとカズハは自然な読みだろうけど、カズヨと読ませたら個人的にもやもやした気分になる。DQNネームには音訓ごちゃ混ぜが多く、目にする度もやもやする。<br />
<br />
バマツ、ツリカ…、なんとなく気持ち悪い読み方だと思っていたら、案の定どっちも湯桶読みなのであった。Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-86746532565454291312019-01-27T23:20:00.000+09:002019-01-27T23:22:40.879+09:00マインスイーパ記念日昨日いつものようにネットを渉猟していて、ふとマインスイーパのルールを知りたくなった。<br />
<br />
昔のウィンドウズにはマインスイーパが標準でついていて、小学生のときからその存在は知っていた。が、全くルールは知らずにいた。<br />
<br />
そう思ってウィキペディアを読んだところ、ルールが極めて単純な論理パズルだとわかった。<br />
<br />
1月26日はマインスイーパを覚えたマインスイーパ記念日である。<br />
<br />
発見をお伝えする。グーグルでマインスイーパ、と検索すると、ブラウザ上でマインスイーパがプレイできるのである!<br />
<br />
8×10マスの低難度を10回ほどしてみたが、運が良ければ1分未満で解けるくらいには理解できた。14×18マスの中難度も、10分くらいかければ解けるようになった。いい頭の体操になる。<br />
<br />
妻は毎日のルーチンにしている白川静の『字統』を学習しながら、HTML5でマインスイーパが書けるのかと感慨深そうにしていた。Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-13149440381120672722017-10-25T23:01:00.001+09:002017-10-25T23:01:25.117+09:00子供の言い間違いに気付かされる言語のしくみもし私が子供を持ったら、その子の言葉の習得過程を、つぶさに観察しようと決めている。理由は2つあって、大学時代、教科書で学んだ子供の言語獲得の諸過程がきちんと踏まれていくのか、自分の子を無邪気な被験者として確認できるというのがひとつ。子供のほほえましい言い間違いから、彼(彼女)の脳の中で何が起こっているのか、言語学的に分析しながら楽しみたい、というのがひとつだ。<br />
<br />
子供の言い間違い観察は、言語学を修めた者にとっての、子育ての楽しみのひとつだろうと思う。言語獲得(Language Acquisition)というのは言語学のれっきとした一分野だが、たとえそれを専門にしていなくても、言語学をやった人は、自分の子供がことばを会得しようと試行錯誤するのを、だまって見てはいられないと思う。そのくらいに興味深いのだ。<br />
<br />
今日読んだこの本の著者は、自分の息子さんの言い間違いをただ楽しむだけでなく、一冊の本にまとめあげた。<br />
<div>
<br /></div>
<a href="https://www.amazon.co.jp/dp/4000296590/" target="_blank"><img alt="" border="0" height="160" src="https://images-fe.ssl-images-amazon.com/images/I/51a5Re6geIL._SL500_SL135_.jpg" title="" width="" /></a><br />
<br />
言い間違い一般に着目にした言語学の入門書は少なくないと感じるが、子供の言い間違いにフォーカスし、しかも平易に書かれた本は、あまり無いと思う。母親目線で書かれている上(たまに息子さんに対する悪態もつく)、専門用語をほとんど使っていないから、子育て中の親御さんにいいと思う。<br />
<br />
この本の魅力は日本史学者・<a href="http://www.yomiuri.co.jp/life/book/review/20170710-OYT8T50053.html">清水克行氏</a>が十二分に語っていらっしゃるので、そちらを御覧いただきたい。<br />
<br />
さて、言い間違いと大人は言うけれども、子供のなかではいたって筋の通ったアウトプットであることが多い。英語圏での話だが、playの過去形がplayedなら、goの過去形はgoed、holdの過去形はholdedだと思うのはしごく真っ当な結論である。<br />
<br />
著者の息子さんが実際に言った「これ食べたら死む?」という可笑しな活用も、「読む」「飲む」などのマ行五段活用から類推した結果だろうという。じつは現代標準語には、ナ行五段活用動詞は「死ぬ」1つしかないのだ。国語の時間で活用の種類を習っていない5歳の子でも、ここまで理解しているのである。<br />
<br />
ことばを獲得しようと、ことばの海の上を「冒険」している子供は、大人が意識していないことばの不思議へといざなってくれる。ただし、その冒険はことばが完成すると終了し、忘れ去られてしまう。親がその冒険に立ち会っているときは、子供の脳の中を垣間見れる貴重な時間なのだ。Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-79295114954956276232017-08-10T21:46:00.000+09:002017-08-10T21:46:35.835+09:00篠竹の軍手収納かご農作業をするので実家に軍手がたくさんあります。段ボールに入れていましたがだいぶぐちゃぐちゃになっていました。<br />
<br />
篠竹を十数本とってきて・・・、<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBMD0MTYhEmXzTRXPECvQ0X5I3dz4Acf-lVS63JPhQOs2_QMlc1vvDZqjBZzdyVV6o73Cb3xKv5IrS1HDfwosKdzVco3MKHp_dzCSJfcdYMAZzs556mSZDdVdbKLgrn96iD0BISPTr3vc/s1600/P1030597+%2528800x600%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="800" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBMD0MTYhEmXzTRXPECvQ0X5I3dz4Acf-lVS63JPhQOs2_QMlc1vvDZqjBZzdyVV6o73Cb3xKv5IrS1HDfwosKdzVco3MKHp_dzCSJfcdYMAZzs556mSZDdVdbKLgrn96iD0BISPTr3vc/s400/P1030597+%2528800x600%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
かごを作りました。7月半ばのことです。<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQW4PCu7StnrH9RC5WBhQGx5plZsXqOFBheVZnSgMBWksQFcm2X_VAf_uBPa6BgErTSSRyc8NcAUlMrfuFXdnjZ4VotIgeYqBa27ZQ5ftDBEdAib3hBG62cR17EnG9FQf9J3XlDImxPSU/s1600/P1030964+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="1024" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQW4PCu7StnrH9RC5WBhQGx5plZsXqOFBheVZnSgMBWksQFcm2X_VAf_uBPa6BgErTSSRyc8NcAUlMrfuFXdnjZ4VotIgeYqBa27ZQ5ftDBEdAib3hBG62cR17EnG9FQf9J3XlDImxPSU/s400/P1030964+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
底は長方、口は楕円です。工作的には極めて単純。縁には根曲竹を使っています。用途が用途なので竹は厚めに取っています。薄く取るのはしんどいです。<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZwpbWXDmogd4F294WwlJ0beK19OSzOMO47_hh7vDyDnQbNWHnsViYK_v3Di4Mz_H1pZYaUdQ67Uvf_shfYOfjfjWa_pNdJT94GIh57NRiroC0qSe02YRmdy1JoQoJrHS7b8FENUU-QVw/s1600/P1030966+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="1024" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZwpbWXDmogd4F294WwlJ0beK19OSzOMO47_hh7vDyDnQbNWHnsViYK_v3Di4Mz_H1pZYaUdQ67Uvf_shfYOfjfjWa_pNdJT94GIh57NRiroC0qSe02YRmdy1JoQoJrHS7b8FENUU-QVw/s400/P1030966+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">ビフォー</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7o7E6-3lEMbKq2yrPqtTOEvlj8qF1hohoytb6bxeHFA12tThDAxiRNkwCcDfVh1fuI2jvwZHm0h9Dzleg0fH1na5rb4tJZKJDTvxpW2qkaijsfNrHy0q0Fdfgx-cETEuEkBY-870116w/s1600/P1030967+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="1024" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7o7E6-3lEMbKq2yrPqtTOEvlj8qF1hohoytb6bxeHFA12tThDAxiRNkwCcDfVh1fuI2jvwZHm0h9Dzleg0fH1na5rb4tJZKJDTvxpW2qkaijsfNrHy0q0Fdfgx-cETEuEkBY-870116w/s400/P1030967+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">アフター</td></tr>
</tbody></table>
<br />中身が透けて見えるのは好都合です。<br /><br /><div>
そもそも、軍手が人数分を遥かに上回る数あるのが問題ですね。</div>
Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-91347074058571509702017-06-08T15:01:00.001+09:002017-06-08T15:01:37.444+09:00脱「筆文字ロゴ」論久しぶりに行った(古書店でない)普通の書店で大発見をした。<br />
<br />
手にとってまず適当に開けたページが芹沢銈介の作品群! これはもしや、と思ったら案の定、つい先月感動とともに紹介した綿貫宏介も載ってる。ハイ、このふたりが同一の本に載ってる時点で第一級資料決定。<br />
<br />
さらに私の好きな書家のひとり、中村不折も載ってるし。そればかりかこの本、沢木耕太郎の『深夜特急』の表紙とか、小布施町の桜井甘精堂とか私もちょう知ってるロゴを手掛けた方々も出てくる。<br />
<br />
<a href="https://www.amazon.co.jp/dp/4766129393/" target="_blank"><img alt="" border="0" src="https://images-fe.ssl-images-amazon.com/images/I/516HTlzS-IL._AC_US160_.jpg" title="" width="" /></a><br />
<br />
しかし私が感激したのは掲載の面々だけではない。<br />
<br />
この本の紹介するあまたの「描き文字」は、毛筆の書でも、規格化されたタイポグラフィでもない。書道の本も、タイポグラフィの本もゴマンとあれど、こういう「人の手によるアナログなロゴデザイン」をまとめた本というのは丸ッきしないのだ。少なくとも私は見たことがなかった。だから、こんな素晴らしい、写真豊富、装丁瀟洒な、ニッチな本を出してくれた著者と監修者に感謝感激なのである。こういう本を求めていたぞ。<br />
<br />
さらに、もうひとつは、手書きによるロゴデザインは「描き文字」と言うのか!というちょっとした知的感動である。この「描き文字」に相当すると思われるものに、欧米に「(hand) lettering」というものがあって、私は日本でもそれがもっと普及してほしいと常日ごろ願っているのだが、その訳語に考えあぐねていた。それまではそのままカタカナの「レタリング」とか「ハンド・レタリング」くらいしか思い浮かばず、しかも「レタリング」だと、日本語では単に「文字の装飾」という意味に捉えられがちなのだ。そこへ来て「描き文字」なる言葉がきた。<br />
<br />
ただ、「描き文字」はマンガの効果音の文字を指すのにも使われるようだし、「(hand) lettering」とまったく同じものだと言うこともできないだろう。それぞれの使われる範疇は、少し違っていそうである。それに、はたして「描き文字」なる言葉がこの本でのみ使われているだけなのか、あるいは業界で一般に使われる用語なのかは、よく調べていないのではっきりしない。(後者に思えるけども。)<br />
<br />
個人的には、一般名詞として「描き文字」というやや安直な言葉を使うのは、あまり好きになれないので、さしあたって、「(hand) lettering」は「レタリング」と訳すことにしておく。<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcCvH2K22a8PGB6Ye7yNUEMwTKNtPqvUkqouevpINIucZcz8lOxnOuqTV6qAKcudu7dx6aFxdS11xsHFTsByowTL7e4a7jMSsjgHV2peRktKJ-yHvPX7rQlczT4flbjwl8H-x1JFSnRE4/s1600/P1020555+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="1024" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcCvH2K22a8PGB6Ye7yNUEMwTKNtPqvUkqouevpINIucZcz8lOxnOuqTV6qAKcudu7dx6aFxdS11xsHFTsByowTL7e4a7jMSsjgHV2peRktKJ-yHvPX7rQlczT4flbjwl8H-x1JFSnRE4/s400/P1020555+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><div style="font-size: 12.8px;">
関野香雲による扁額「辨天楼」と、暖簾「きそば」</div>
<div style="font-size: 12.8px;">
木材にノミで彫りつけたり、布に染めたりするのもデフォルメの一手段。文字は肉筆と表情を変える。</div>
<div style="font-size: 12.8px;">
2014年4月撮影</div>
</td></tr>
</tbody></table>
<br />
私はいま、「レタリング」がもっと日本で普及してほしいと言った。アルファベットはもちろん、日本の文字でもである。それというのも、レタリングが多くの「毛筆による」ロゴを「救う」と信じるからである。<br />
<br />
全く詳しくないので威張ったことは言えないが、私はレタリングを、「ロゴ、コピー、文言などを、オリジナルの書体(多くの場合筆記体)でデザインすること」くらいに思っている。海外のレタリング・アーティストとして、私の知るところでは<a href="http://www.gedpalmer.com/">Ged Palmer</a>や<a href="http://www.seblester.com/">Seb Lester</a>といった人がいる。「デザイン」という言葉は重要で、ワープロで打ち込んだり、筆やペンで達筆にしたためるのとは原則として違う。<br />
<br />
昨今書店では、チョークアートやカリグラフィーという言葉を目にすることが多くなってきたが、おそらくそれらは、レタリングとは違う。広義には、そのどちらも範疇に含むのかも分からないが、チョークアートの最大の特徴である一過性はレタリングと相容れないだろうし、カリグラフィー(またはペンマンシップ)は、基本的に鑑賞物であるから企業のロゴのような公共性は持たせにくいだろう。<br />
<br />
<b>要するにレタリングは、活字と筆書(ひっしょ)の中間なのである</b>。活字すなわち規格化されたタイプフェイスは、まとまった文章には向いているが、ロゴなど短い文言に使うには画一的で面白みがない。一方で筆書は、硬筆と毛筆を問わず、即興で書かれ読みにくい上、何より、しばしば<b>少しくらい下手でもまかり通ってしまうのである</b>。<br />
<br />
その点レタリングは、オリジナルの書体だから活字のような画一性もない。筆記体の場合は手書きの温かみが温存される。それでいて、念入りにデザインされているからフリーハンドの即興性は後退する。活字と筆書のいいとこ取りをしている、と言ってもいい。<br />
<br />
日本では、筆書または「筆文字」のロゴがあらゆるところで見られる。<b>毛筆の文字は、書いてそのままでは、「生々しすぎる」</b>。生々しくて、そのままスキャンするだけではロゴなどの公共物として堪え得ない。どういうことかというと、筆書特有の墨の濃淡、毛先が紙に触れてできるわずかな線、にじみやかすれといった、偶然や作者の作風に由来するものが丸見えで、情報量が多すぎるのだ。<br />
<br />
毛筆文字のレタリングは、余分なものを削ぎ落とす「捨象のプロセス」と考える。墨書したものを、いったん木や石に彫ったり、トレースしたり、さらに多少の修正を加えたりすることで、文字は捨象される。情報量は減少し、可読性が増大する。個人性は減少し、公共性が増大する。例えるならば、精細な写真をイラストレーションや水彩画や版画に落とし込むようなものだ。柳宗悦も「書論」という文章で似た趣旨のことを書いている。<br />
<br />
<blockquote class="tr_bq">
個人が間接に現れる場合、書は屡々美しくされる。例へば肉筆を版木に附すと書が蘇る場合がある。版の為に静められ個人の傷がぢかに出ないからである。或はこれを石に刻むとしよう。毛筆はとかく個人をなまで出すが、一度鑿を通るとそれがうすめられて了ふ。(98頁 旧漢字は適宜直してある)</blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
公に用ひる文字、それ故社会的意味を持つ文字の凡ては必然に型を求める。型に入らずば用ひにくい。型はものゝ工藝化である。何も版木や活字の如きものばかりではない。肉筆でも数多く記す時、文字は必ず一定の形式に入り、必然に模様化を受ける。(102頁 旧漢字は適宜直してある)</blockquote>
<br />
一つの例として、日本酒の「髭文字」が挙げられよう。(<a href="https://www.google.co.jp/search?q=%E9%AB%AD%E6%96%87%E5%AD%97&lr=lang_ja&hl=ja&tbs=lr:lang_1ja&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=0ahUKEwjq2MiNsKnUAhXCrJQKHZ4eCrAQ_AUICigB&biw=1366&bih=638">「髭文字」でグーグル画像検索</a>)あれは筆書に由来するレタリングの一種だ。いわゆる「髭」の部分は墨のカスレだが、大胆に抽象化・デフォルメされている。柳の言葉を借りれば、「一定の形式に入」っている。文字全体はもちろんベタ黒だ。そのため可読性は高く、かつ見ただけで日本酒だと分かるオリジナリティも併せ持っている。<br />
<br />
しかしスキャン技術が発達した現在では、書いたままの生の筆書をデザインに組み込むことが容易になった。日本酒も肉筆のロゴが今となっては大半である。<br />
<br />
東洋の書に代表される「卒意の美」はまったく否定しない。それどころか愛している。文字をフリーハンドで書くことの潔さ、結果の予想不可能性から生じる造形の面白みは、私もじゅうぶん理解している。邪推かも知れないが、「二度書き」が禁止されている習字・書道に触れて育ってきた私たち日本人は、一度で書き切ることを良しとする傾向があるのかも分からない。一度書いたものに手を加えるということに、罪悪感とは言わないまでも、抵抗を覚える人が多いと思うがいかがだろうか。<br />
<br />
しかし考えてみれば、日本酒ラベルのような公共性の高いものを、(もちろん何十回と練習はするだろうが)一息に書くなど、凄まじい実力がないとできるものではない。「二度書き」を奨励しているわけではなくて、書いた文字をベースに、紙と鉛筆でデザインするなり、コンピュータに取り込んでデジタル処理するなりした方が、過ちが少ないと思うのである。<br />
<br />
繰り返すように、毛筆によるロゴは、肉筆を離れてデフォルメすることで、優れたデザインになることが少なくない。もちろんデザインには相応の知識や勘が必要だが、個人の字は、レタリングによって公のものになる。これはロゴに限らず、柳の言う「公に用ひる文字」一般に言える真理だと信じる。中村不折や、芹沢銈介、綿貫宏介などの優れた先人たちを見るにつけ、ますますそう思う。<br />
<br />
参考<br />
柳宗悦(1941)『茶と美』牧野書店Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-89268506776760136612017-05-22T22:35:00.002+09:002017-05-22T22:35:35.471+09:00西洋人のヒッチハイカーふたりを拾ってつい昨日のこと。午前10時半位だったろうか、山ノ内町の小さな交差点で、長身の西洋人の青年2人がヒッチハイクをしているのを見つけた。その交差点は、外国人どころか歩行者も多くない農道で、そのせいで2人の青年はたいへん目立った。田舎特有の、広大な駐車場のあるあのセブンイレブンのある交差点と言えば、地元の人はもう特定できるかもしれない。<br /><br />とっさのことだったので迷いもあり、私は一度通り過ぎたが、すぐさま引き返して道路脇に車を止めた。あまり危なそうな青年たちには見えなかったのももちろんあるが、ヒッチハイカーを拾ってみたいという好奇心の方が大きかった。それに、英語を話すのは満更でもない。<br /><br />私は彼らを車の中に案内しながら、ぶっ飛んだおかんが世界一周中のドイツ人を連れてきて昼めしをもてなしたという、むかし読んだ<a href="http://j.ktamura.com/archives/8050">ブログ記事</a>を思い出していた。その話ほどには、この話は内容はないのだが。<br /><br />車に乗った青年たちに、そもそもどうやってここまでたどり着いたのか、と聞いたら、湯田中から歩いてきた、と言う。彼らを拾った場所から2キロほど離れたところには湯田中駅がある。湯田中は地獄谷のおサルの温泉が有名な一大観光地なので、外国人で賑わうのだ。徒歩以外の交通手段はまず考えられなかったので、どうせそうなのだろうとは思っていたが、全国的に猛暑となった昨日21日である。彼らの勇敢さには恐れ入った。<br /><br />行き先は、竜王スキーパークだという。私の向かおうとしていたところと同方向であった。竜王といえば、私はスキーシーズンの始まる前の秋に、そこのロープウェイに乗ったことがある。標高1770メートルの展望台からの雲海は、圧倒される美しさであった。もちろんロープウェイまで、全行程を歩いて行くにはあまりにも遠い。問題は、折悪しくこの時期、竜王はスキーシーズンも終了し、グリーンシーズンも6月まで始まらないのを私は知っていたので、行っても何もすることがないよと私は正直に伝えた。しかし青年らは「乗りかかった船」と悟っているのか、気後れするでもなく、トレッキングに行くからいいんだ、と言う。トレッキングするようなところでもないのだが。<br /><br />それに、田舎の、営業休止中のスキー場である。帰りの足がないのだ。どうやって帰るのだ、とこれまた老婆心から聞いたら、人里まで歩いてまたヒッチハイクするから、と不安がる様子もない。彼らのタフさを見習いたい。無計画、とも言えようが。<br /><br />助手席に座ったのがアルゼンチン人のマディアス、私のうしろに座ったのがフランス人のジェレミーという。似た年頃、背格好なので、てっきり同郷の友人かと思ったが、湯田中駅近くの、私も名前を知っているホステルで出会ったのだという。ふたりのこれからの行き先も違うそうだ。<div>
<br /></div>
<div>
無事、竜王から帰れたことを祈る。</div>
Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-92142979817586541522017-05-12T01:32:00.002+09:002017-05-12T01:41:53.795+09:00工藤員功・稲垣尚友 『手仕事を追う―竹』 あるくみるきく選書2ISBNの無い古本、非売品、稀覯本がたくさん売りに出されるヤフオクでは、しばしば思いもよらない本に出会うことがある。<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDlTk0rIrPbxyEdO-mEIVcKGfwjT9mCV2AKtGm75BWUROWtMLCNAQs65w0sDaOAwiltj54uGPHQkeDex1qIYVvPA0qr0o3jL70UfQTyd6fNSTVapIlh-B4mtyrLtcllpMbRI-SkpiT0Sc/s1600/P1030919.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDlTk0rIrPbxyEdO-mEIVcKGfwjT9mCV2AKtGm75BWUROWtMLCNAQs65w0sDaOAwiltj54uGPHQkeDex1qIYVvPA0qr0o3jL70UfQTyd6fNSTVapIlh-B4mtyrLtcllpMbRI-SkpiT0Sc/s400/P1030919.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
工藤員功・稲垣尚友(1980)『手仕事を追う―竹』株式会社アスク<br />
<br />
もそうだ。宮本常一編「あるくみるきく選書」3巻の内、2巻目だ。小さい本である。<br />
<br />
ただし、ヤフオクに出ていたのはこれを含むシリーズ全3冊セットで、しかも不相応に高かったので、結局ヤフオクではなく、他のサイトで1冊のみ、割安に買ったのだが。<br />
<br />
本の表紙や奥付には「近畿日本ツーリスト株式会社・近畿日本ツーリスト協定旅館連盟 二十五周年記念出版」とあり、ISBNは無いため、アマゾンなどでは手に入れることができない。どういう形かは分からないが、無料で頒布されたのだろう、価格も書かれていない。入手は困難だが、然るべきサイトに行けば現時点ではネットでも入手可能だ。<br />
<br />
工藤員功氏による、「竹細工の産地を訪ねる」と称する全国の竹細工産地の紹介が本文の3分の2くらい。稲垣尚友氏による、「カゴ屋職人修行日記」が残りの3分の1くらいだ。新書サイズで写真は多く、すぐに読み切れてしまう。竹細工の産地に関しては、竹細工が盛んなはずの長野県や山梨県の記述が無いなど、偏りを感じないではない。<br />
<br />
後半の稲垣氏による修行日記は面白かった。著作が多いので、この方の名前は私は何度も目にしていたから、竹細工の世界では有名な方なのだろう。ネット上では氏の最近の動向や、制作についてほとんど分からないが、最近は自前のキャンピングカーで<a href="https://www.facebook.com/misuzuzaiku/posts/959318197453246">全国を飛び回っている</a>ようだ。70歳を過ぎているのに、本当にお若くて、笑顔は少年のようだ。(ちなみにリンク先の「松本みすず細工の会」の方とは昨年知り合いになったので、稲垣さんは私の友達の友達ということになる!)<br />
<br />
本書には、35歳の稲垣氏が、1977年4月26日から3ヶ月という期限付きで、熊本県の竹細工職人のもとで修行する様子が、日記形式で綴られている。文章からまんべんなくにじみ出る、稲垣氏の「若さ」が特にいい。何が「いい」のか、よく言葉にできない。ただの「古き良き時代」に対する羨望も混じっているのかもしれないが、少なくとも同じ竹細工を学ぶ私に、響くのだ。<br />
<br />
たった3か月という期間で、習得できるものは限られている。それでも竹細工で生計を立てる覚悟でやって来たのだ。妻子もいる手前、時間を1日たりとも無駄にできなかったのだろう。指の激痛でまともに寝られない日があっても、歯を食いしばって師匠のもとで竹細工を習った。師匠とその奥さんが優しい方なのだ。指を病院で診てもらった稲垣青年を、下宿先に見舞いに来てくれた。<br />
<div>
<br /></div>
3ヶ月の修行の末、若き稲垣氏は決心する。<br />
<br />
<blockquote class="tr_bq">
このとき、すでに私はカゴ屋で生活の糧を得ようと心に決めていた。生まれて初めての”専業志望”であった。これまで何十もの仕事についてきたが、それは、あくまでも、金もうけのためであった。(中略)帰り際、私は師匠に約束してきた、関東のどこかで仕事場を捜すから、そのときは呼ぶからと。一銭の指導費も払ってこなかった私の、せめてもの気持ちであった。(195-6頁)</blockquote>
<br />
この言葉通り、氏はのちに関東に農家を借りてカゴ屋となる。この充実した修行を経て、今の稲垣氏があるのだ。作ったものを見ると、3か月という修行期間では考えられないほど、技術が高い。<br />
<br />
本文を全て読み終わって、稲垣氏の著者紹介を見てびっくりした。<br />
<br />
<blockquote class="tr_bq">
稲垣尚友(いながき・なおとも)<br />
一九四二年東京生まれ。<b>国際基督教大学</b>在学半ばで書と教室を捨て、各地の居候的放浪の末、南東に通いつめる。(*後略 *強調は筆者)</blockquote>
<div>
<div>
<br /></div>
<div>
卒業はしなかったものの、稲垣氏は私の大先輩だったのである! これからは親しみを込めて、「氏」ではなく、さん付けで呼んでもいいだろうか。</div>
<div>
<br />
職を転々とし、南島(トカラ列島のこと)に引越し、挙句の果てに妻と幼子を置いて3ヶ月間の竹細工修行に出かけるなど、本書を読みながら稲垣さんの自由さとフットワークの軽さは人並み外れていると思っていたが、国際基督教大学(ICU)なら仕方がない。それは冗談にしても、ICUに入学した時点で彼のフロンティア精神の片鱗がすでに見いだせよう。お会いしてみたい方である。</div>
</div>
Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-8477305003758009332017-05-08T14:20:00.000+09:002017-05-08T14:20:48.881+09:00綿貫宏介という巨人ある日ネットで知った御所坊という有馬温泉の宿の、ロゴを始め、暖簾や避難経路図に至るまで館内のそこここにあると思われる、不思議な篆書じみた文字に釘付けになった。<br />
<br />
この垢抜けた文字はそんじょそこらのデザイナーによる仕事ではないのは、ひと目見て明らかだった。しかしロゴデザインの主を調べようにも、御所坊のサイトには説明がない。御所坊の文字という以上に手がかりもないので調べようがなかった。<br />
<br />
そのロゴは、篆書はもちろん書を熟知している人でないと出来ない仕事だった。安っぽい言い方はあまりしたくないが、端的に言って、上手いのである。あまりに完成しているので、朝日新聞の題字における欧陽詢「宗聖観記」のように何か古典から集字したのか、もしくはアレンジしたという可能性もほんの一瞬頭をよぎった。しかし、御所坊の文字は、私の知るかぎりどの古典にも似ておらず、独特で、何より、きわめてモダンであった。<br />
<br />
ある匿名のデザイナーによる、モダンな篆書じみた文字。私は不思議な感覚に陥った。<br />
<br />
そんな感覚も忘れかけていたつい昨日、Facebookで流れてきた写真が目に止まった。友達の友達のあげていた小鼓という酒で、小さくてよくわからないが、ラベルのロゴがどことなく垢抜けていた。<br />
<br />
すぐさま検索してみて、心臓が高鳴った。ラベルの文字が、あの御所坊の文字と同じだったからである。小鼓は西山酒造場という兵庫の会社の酒で、そのデザインに関して、親切にも1ページを割いてくれていた。西山酒造場のロゴデザインを手掛けたのは、1925年生まれの綿貫宏介という芸術家であったのだ!<br />
<br />
話は寄り道するが、白状すると、ある素晴らしいクリエイターやその作品に出会ったとき、恥知らずな私は「他の面では無理でも、頑張れば、この人のこの部分には勝ち目があるかな」と、しばしば思うことがある。<br />
<br />
例えばの話、文字を扱うクリエイターに対して「墨書についての知識は僕のほうが持っているんじゃないかな」なんて思ったり。(<span style="font-size: x-small;">超有名デザイナー佐藤さんのとあるロゴデザインとかを見たりなんかするとね・・・ボソッ</span>)。またある人には「オレのほうが英語うまいんじゃね」とかね。言うまでもないことだけど、有名人に対する揚げ足取りである。<br />
<br />
しかし、綿貫宏介はそんなちっぽけなやっかみの入る隙すらない、桁外れの芸術家ではないか。<br />
<br />
戦後、ポルトガルとスペインに15年間留学したというから、ヨーロッパの美術も吸収してきたのであろう。氏の作品には、アルファベットの書き方から色使いまで、どこか洋の東西を越えた普遍性があるように思える。作品も文字だけでなく絵画や陶器などにも及ぶとのこと、綿貫氏の表現の幅の広さが伺える。さらに漢詩にも精通しているとあるから、向かう所敵なしである。<br />
<br />
綿貫宏介のデザイナー、芸術家としての評価はもちろん高いので、私がここでこれ以上語るつもりはあるまい。私は、氏のあまり着目されない点、即ち書家としての尊敬の念をおくりたい。書家と言っても、ここで私が言うのは筆と墨で書くいわゆる書家ではなくて、字に深い造詣があり、字を美しくデザインする人としての広義の書家である。<br />
<br />
綿貫氏のロゴ、つまりエンドプロダクトから判断する限り、字のベースは多くの場合、篆書というまったく歴史的な文字だけれども、墨と筆がデザインの最終段階であまり大きな役割を担っていない。もちろん氏の制作過程は不明なので、あるいはデザインの初期の段階で毛筆で大まかな文字の骨組みを作っているかもしれない。しかし最終的なデザインはおそらく硬筆か、毛筆だとしても絵を書くように文字を形作っていくのか、ないしは小刀で紙を切り抜いていくのかも分からない。とにかく、ロゴに、筆の穂先の動きや線の細太(さいたい)、線の潤滑(にじみかすれ)といった「筆致」がほとんど見いだせないのである。<br />
<br />
何を言いたいのかというと、歴史的な文字を扱っているにも関わらず、手法や文字配列、そして書体が現代的であって、それが氏のデザインの「モダン」、「おしゃれ」と称される所以なのである。Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-21812938263247436682017-05-07T00:32:00.000+09:002017-05-07T00:32:37.047+09:00あつめること には2種類ある何かを熱心に「あつめる」人がいる。コレクターである。<br />
<br />
その「あつめる」ことには2種類ある。網羅すること、と、精選することだ。<br />
<br />
あるテーマ、団体、人物に関してすべてのものを集め尽くそうとするのが、網羅すること。コンプリートすることだ。<br />
<br />
好きなアーティストの音楽を全部買う、好きなキャラクターのグッズをとことん集める、などがそうだ。網羅することには、それを楽しむということの他に、全てを集め尽くすこと自体が目的となる。個々のモノの好き、嫌いは何であれ、全てをコンプリートしたあかつきには、何とも言えない達成感が待っている。<br />
<br />
一方で、あるテーマ、団体、人物に関して自分の気に入ったものだけを集めるのが、精選すること。セレクトすることだ。<br />
<br />
コンプリートすることの達成感は得られないものの、自分のあまり気に入らないもの、必要ないものを集める必要がなくなる。つまり、自分の好きなものだけが手元に集まる。<br />
<br />
私は柳宗悦が好きで、民藝運動に関して柳自身が著したものも、第三者が著したものも、書籍はたくさん持っている。しかしながら、正直なところ、数十万という高値で取り引きされることもある柳の書(墨書のことです)は、バーゲンセールで大安売りされていたとしても、あまり欲しいとは思わない。魯山人もどこかで評したそうだが、私は柳の字を美しいとは思わないからである。<br />
<br />
マイリー・サイラスが好きだとしても、一部の曲ばかりを繰り返し聞いていて、他のは一度も通して聞いたことが無い、とか。「あつめる」とは少し違うが。<br />
<br />
網羅することと、精選することは、目的が違うのであって、どちらが良いというのはない。しかし私は、精選することの方が好きである。私はそうやって、あつめてきた。<br />
<br />
網羅することは、すなわちそれに没入すること、という可能性をはらんでいるのではないか。あることやものが好きでたまらないと、その悪い面が見えづらくなってしまうような気がするのだ。<br />
<br />
・・・もちろん、セレクトしようにも全部好きなんだ、という場合も少なくないだろう。つまり「網羅」と「精選」がぴったり一致するとき。そのとき、それはその人にとっての「とっておき」だ。<br />
<br />
私にもそういう、ほとんど「全部好き」な書家がいる。私の「とっておき」なので、この場では教えられない。<br />
<br />
話を戻して、あることやものの一部は好きだけど一部は好きじゃないという「精選的」スタンスだと、そのことやものに対する批判を受け入れやすくなる感じがする。<br />
<br />
柳の字に対する魯山人の批判には、私は全く賛成するが、柳を絶対視する人にとっては、その批判も受け入れがたいものなのかもしれない。実は柳の民藝理論や、現代の民藝運動そのものにも、しばしば矛盾や不備が指摘されるが、民藝運動を客観視できれば、それも認めることができよう。最初から、えり好みしているから。Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-86448649652708086442017-04-05T19:56:00.000+09:002017-04-05T19:56:38.225+09:00故小野寺啓治氏を偲ぶ小野寺啓治氏が亡くなった。2015年11月初旬<sup>[1]</sup>だという。<br />
<br />
小野寺啓治とは誰ぞや、ときっとお思いのことだろう。<br />
<br />
ネットでは、氏のまとまった情報を得ることは難しい。検索して出てくるのは、主に氏の著作と、上野精養軒で行われた関係者による「偲ぶ会」のページくらいなのだ。Wikipediaにも無いし、自身のホームページもない。いや、実は生前「書道ジャーナル研究所」という立派かつ有用なサイトがあったのだが、没後、きれいさっぱり閉鎖してしまった。(http://www.shodo-journal.com/)。<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1m9StU482KJG8pDf-MtHSrDouqajqs55eorB7kYhOwQIYO1EY28cHtwFBrmekqkD-G-FJZc-QMsWU-5gyR4JppiJ8-S73PWk81RkFV1o7IAq48S_TR9zhjNLzwtfAQ56-BHtWzMcZOjg/s1600/www.shodo-journal.com.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="253" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1m9StU482KJG8pDf-MtHSrDouqajqs55eorB7kYhOwQIYO1EY28cHtwFBrmekqkD-G-FJZc-QMsWU-5gyR4JppiJ8-S73PWk81RkFV1o7IAq48S_TR9zhjNLzwtfAQ56-BHtWzMcZOjg/s400/www.shodo-journal.com.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">2015年10月現在の「書道ジャーナル研究所」トップ<br />
WayBack Machine(https://archive.org/)より</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
調べる中で、氏のFacebookページを見つけたが(<a href="https://www.facebook.com/ryuho.onodera">こちら</a>)、2013年3月から5月までの写真4枚しか、閲覧することができない。もちろん、1936年生まれという氏の年代から考えれば、Facebookをやっていて、プライベートの写真が見られるというのは、貴重なことではあるのだが。<br />
<br />
小野寺氏は、美術評論家および書家である。生前は、いくつかの大学で講師を務め、『書道ジャーナル』という月刊誌を発行し、また数多くの著作を残した。手元にある氏の本から、彼の略歴を以下に引用する。<br />
<br />
<blockquote class="tr_bq">
小野寺啓治(おのでら・けいじ)<br />
昭和11年東京八王子に生る。昭和38年学習院大学大学院人文科学研究科美学美術史コース修了。専門 日本美術史・書道史。<br />
現在 学習院・工学院大学・相模女子大学・中央美術学園講師のかたわら、美術評論・書作・篆刻・民芸運動に従事。<sup>[2]</sup></blockquote>
<br />
サイト「書道ジャーナル研究所」の事務所は東京の調布市にあったのだが、グーグルマップで調べると、長野県富士見町に、同名の、現在は閉鎖中の出版社がある。氏は同じく富士見町に、小野寺美術館という自身の設立した美術館まで持っていたのだが、こちらももう閉鎖しているかもしれない。(住所は長野県諏訪郡富士見町立沢1−223。執筆現在、グーグルマップではまだ見つけることができる。)<br />
<br />
小野寺氏の著書は、どれも絶版と思われるが、大体のものは、ネットで容易に手に入れることができる。ほとんどが書道、特に日本の現代書道に関するものである。しかしその中で、民芸に関するものがいくつかあるのは注目に値する。『文字の意匠』(1975年 東京美術)と、『手仕事のデザイン―伝統工芸の再認識』(1985年 同朋舎)である。(他にもあるかもしれない。)<br />
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
私は彼の本を3冊持っていて、赤い表紙の『現代書道のルーツ』、手元にないため何年版かは失念したが『書作品年鑑』、そして今挙げた『文字の意匠』である。上の略歴も『文字の意匠』から引用した。略歴を見れば分かるように、小野寺氏は書道だけでなく、民芸運動にも造詣が深かったのだ。<br />
<br />
『文字の意匠』は、小野寺氏だからこそ書けた、他に類を見ない独特な切り口の良書である。というのも氏はこの本で、民芸運動の根幹概念の一つである「用と美」を、広く文字(漢字・ひらがな・カタカナ)に関して浮き上がらせようとしたのである。その扱う範囲は甲骨文字から古い看板、家紋の中の文字までと、ワープロや硬筆以外で書かれたおよそあらゆる文字の姿が、豊富な写真とともに解説されている。氏いわく、<br />
<br />
<blockquote class="tr_bq">
少くとも、文字を美しく使用する操作は、つい近年までは、手仕事から出発した。本書は以上の観点に立って、文字全般の使われている姿、すなわち、用に立脚した美の工夫を見極めることによって、文字の造形と意匠に関する理念と実態を、浮きぼりにしてみようとする試論である。<sup>[3]</sup></blockquote>
<br />
なるほど江戸時代など古い看板には、その店の商品の形をした板(例えばノコギリ)に、気取らない文字で「目たて」などと書いてある例がある。そんな乙な看板は、日本民藝館や、松本民芸館のコレクションの中にもいくつかある。機械で打ち出される文字列が浸透しきった現代にあっては実感しにくいかもしれないが、実用の文字のデザインというのは、実に味わい深いのである。<br />
<br />
文字の「用と美」については、民芸運動の創始者、柳宗悦自身もほんの少し触れている。しかし書道と民藝の両方を知悉し、「手仕事」の文字の美を語って1冊の本をものすまで至ったのは、小野寺氏ほかはほとんどいまい<sup>[4]</sup>。<br />
<br />
謹んでお悔やみ申し上げます。<br />
<br />
[1] 「<a href="http://sankichitolemon.ichi-matsu.net/%E6%9B%B8%E3%81%A8%E7%AF%86%E5%88%BB/%E6%95%85%E5%B0%8F%E9%87%8E%E5%AF%BA%E5%95%93%E6%B2%BB%E5%85%88%E7%94%9F%E3%82%92%E5%81%B2%E3%81%B6%E4%BC%9A">故小野寺啓治先生を偲ぶ会</a>」『三吉庵麗衛門―袖石ブログ』<br />
[2] 小野寺啓治(1975)『文字の意匠』東京美術 奥付<br />
[3] 同上 はじめに<br />
[4] 蓜島庸二氏も似た趣旨の本を著しているKohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-37248886809923394462017-03-31T13:22:00.000+09:002017-03-31T13:23:10.376+09:00「おんな城主 直虎」の題字寸評大河ドラマ自体にはもともと興味が無かったため、元日の新聞で初めて、<a href="http://www.nhk.or.jp/dramatopics-blog/2000/251287.html">「おんな城主 直虎」の題字</a>を見た。<br />
<br />
それが、悪くない。「偉そうなことを言うな」というお叱りを覚悟で申し上げると、「直虎」の題字は、歴代の大河の題字の中でも、悪くない。<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieVy72SiTyNsXJ8PoNdXqZkIzks3_vyfCcVYp-TUYpgVjRpwCpDBfAjahTiQ2Fh3_99F5UO0kMGpI2OKLylqjYF5jYoP4ncYbJc-XW_5cqcFqYlhA1ADnsuVJE7J9E0zgytJP4-Y2DSiE/s1600/P1030894.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieVy72SiTyNsXJ8PoNdXqZkIzks3_vyfCcVYp-TUYpgVjRpwCpDBfAjahTiQ2Fh3_99F5UO0kMGpI2OKLylqjYF5jYoP4ncYbJc-XW_5cqcFqYlhA1ADnsuVJE7J9E0zgytJP4-Y2DSiE/s400/P1030894.JPG" width="300" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">1月8日付の読売新聞朝刊32面</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuBDydvr2VdVvBed8UCdfCBgkk9FraOuWlKDQz-x66zIkcB7Wrn8AdGiXJ4Hpwnd8_1qSuVs247MjYvPxS3GremFTP2QJOJGDHfb4u1BpB1Uk1eKJ0UOaN0BxiOE89yyfUz9_M5Xvquq0/s1600/P1030896.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuBDydvr2VdVvBed8UCdfCBgkk9FraOuWlKDQz-x66zIkcB7Wrn8AdGiXJ4Hpwnd8_1qSuVs247MjYvPxS3GremFTP2QJOJGDHfb4u1BpB1Uk1eKJ0UOaN0BxiOE89yyfUz9_M5Xvquq0/s400/P1030896.JPG" width="300" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">1月8日付の読売新聞朝刊32面(アップ)</td></tr>
</tbody></table>
<br />
大河ドラマは、必ずしも書家として名声を得ている人が書いているわけではない。むしろそういう例は少なく、NHKの<a href="http://www.nhk.or.jp/archives-blog/genre/drama/35001.html">この記事</a>によると、管見だが、有名なのは1987年の「独眼竜政宗」を手掛けた長揚石くらいだろうか。<br />
<br />
「直虎」の題字は、<a href="http://www.maayamaaya.com/">Maaya Wakasugi</a>氏という人物によるものだそうだ。2000年代なかばから、柿沼康二や武田双雲など、ネットやマスコミで活動する若手の書家が題字を書くことが多くなっているが、Wakasugi氏もその例に漏れず、メディアへの書の提供やパフォーマンスを主とする、「<a href="http://kmomose.blogspot.jp/2017/01/04.html">マスコミ若手書家</a>」である。<br />
<br />
しかし、氏は大学で書を修めているという点で、典型的な「マスコミ若手書家」と性格を異にする。作品にもその事実が部分部分に感じられる。<br />
<br />
特に今回の題字には顕著で、1行目「おんな城主」の部分は、「張猛龍碑」、「高貞碑」といった北魏時代の楷書を彷彿とし、現代の書家でいえば、同じく「張猛龍碑」を好んだ上条信山(1907-1977)の筆致にそっくりである。氏も大学で上条信山系列の指導者に学んだ可能性が高い。ひらがな「おんな」の部分は、線質も字形も特に見事だ。<br />
<br />
その分、「直虎」という字の優美さが、随分劣ってしまっているのが、残念この上ない。筆を力任せに紙面に押し付けて引っ張ったような荒っぽい書きぶりで、まことによろしくない。近年の書にまま見られる、筆の弾力を活用していない線である。「直」の1画目からかすれているのも、よろしくない。始筆も終筆も、汚らしい。Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-84691524542854869482017-03-20T13:20:00.002+09:002017-03-20T13:20:58.533+09:00下手くそな筆文字ロゴが また1つ この世に生み出された<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNHNJ3-GML-jUbAd0DwwQwxG5RNY24N5yNVmjcrqJjmV2GHY_ZUU4XXfyvQtUc9-wtR83sXTvc6MtjFqgsH20Ls9aWN-NvJl-q4BmREW3iQ9AV2m7dSeShaBnHpqCEIWIHLK7dNDz82VY/s1600/P1010297+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNHNJ3-GML-jUbAd0DwwQwxG5RNY24N5yNVmjcrqJjmV2GHY_ZUU4XXfyvQtUc9-wtR83sXTvc6MtjFqgsH20Ls9aWN-NvJl-q4BmREW3iQ9AV2m7dSeShaBnHpqCEIWIHLK7dNDz82VY/s400/P1010297+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">写真はイメージです</td></tr>
</tbody></table>
<br />
食品包装、タイトルロゴ、日本酒ラベル、居酒屋の壁面などなど・・・、身近な場面で、筆で書かれた文字を見ることは多い。<br />
<br />
それらは「書家」に外注しているものと思われるが、中には、言っちゃ悪いが、目を覆いたくなるような醜悪な「書」もある<sup>[1]</sup>。否、もはや「書」とは呼びがたい、プロに書いてもらったとは到底思えぬ「文字列」が数多く存在するのだ。私の思えらく、外注のコスト削減のため、書の腕に覚えのある社内の誰か(つまり素人)が、創意工夫を凝らして、したためたものと思われる。そう思わせてしまう例が、後を絶たない。<br />
<br />
礼を失するのは承知で具体例を挙げると、最たる例が、「電王戦」である。始筆の曖昧な、右に傾いた「王」、つくり(戈)の背が極端に低い、小粒の「戦」・・・。そして極めつけは言うまでもなく、その自由闊達に伸びた見事な「電」の最終画である。嗚呼、ここまでくると、下手を通り越して、滑稽ですらある。書はおろか、生まれてこのかた筆を握ったこともなければ漢字も書いたことのない外国人が書いたのではないかというくらいの字である。<br />
<br />
電王戦の公式サイトではまた、「叡王戦」、「将棋電王トーナメント」という筆文字ロゴも見ることができる。こちらも、新入社員に書かせたのではないかという感じの出来栄えである。5流6流の書家でもこんな字は書かない。この書き手が万が一「書家」だとしたら、開いた口が塞がらなすぎて顎がはずれてしまう。<br />
<br />
<br />
[1]私は、鍵盤の「ド」の位置もよく分からないくらい、音楽に関してど素人なのだが、例えば耳をふさぎたくなるような音楽というのも巷にあふれているのだろか。教えてエライ人。Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-40265740730566783192017-01-08T00:47:00.000+09:002017-01-08T12:04:59.481+09:00「書き初めコンクール」の入賞作品は2つの点で「異常」である昨日、1月6日付の読売新聞朝刊に、小中高校生の参加する「読売書き初めコンクール」の入賞作品が載っていた。このコンクールは毎年正月の風物詩だが、私の記憶の限りでは、特に小中学生の入賞作に、以前からある特殊な共通点がある。<br />
<br />
それは1)文字が紙面いっぱいに書かれている、2)応募者は応募に至るまで、数百枚という数を書いている、という点だ。<br />
<br />
これらは、伝統的な書作には見られない特徴である。これは何も読売のコンクールに限ったことではなく、およそ日本の小中学生の書き初めに普通に見られる。<br />
<br />
1)書において、余白と文字のバランスは極めて重要である。余白がなければ、美しい書は生まれない、と言って差し支えない。字が紙の端まで書かれていると、窮屈で、さらに文字が四方に拡散するような印象を与えてしまう。つまり、字を上手に書くことだけでなく、適切な余白を取ることも、いい作品を作るのには必要である。<br />
<br />
日本の書き初めコンクールでは、余白の重要性は往々にして無視される。子供は、縮こまっていないで元気いっぱいに書くべきだというオトナの意識が、どこかしらあるのかもしれない。そういう精神を責めるつもりは毛頭ないが、結果として、知らず知らずのうちに大人が子供の審美眼を改変してしまっているとも言えなくもない。<br />
<br />
対象的に、中国の書法教育においては余白の重要性が強調される。手元にある大学生用の書法の教科書には、「布白则是翰墨尘点的反衬,构成整幅作品的有机组成部分」とある。「余白は書かれた部分と表裏一体をなす、整った作品をつくる有機的な部分である」というような意味である。<br />
<br />
下の写真は、私が西安で撮ったものである。大人が書いたものなので、単純な比較はできないが、余白のとり方は典型的な中国式である。(ただし余白をとりすぎて、かえって間が抜けた作品も中国には少なくないが。)<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwKJ95fyChrWOXZcsoGECWDsT4lakDlLX1annEP5M8MrVByQBjwMz5U44nQmV_Oe1qj_riN2YsTvarY7rhsNDK5hwJ-94xgqxvcZizu0D8OW9IcUKd21fhDWY6Gy03rd6kSUC3Blt5z8s/s1600/P1030260+%25281280x960%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwKJ95fyChrWOXZcsoGECWDsT4lakDlLX1annEP5M8MrVByQBjwMz5U44nQmV_Oe1qj_riN2YsTvarY7rhsNDK5hwJ-94xgqxvcZizu0D8OW9IcUKd21fhDWY6Gy03rd6kSUC3Blt5z8s/s400/P1030260+%25281280x960%2529.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">参考例1 中国・西安の書院門街にて</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUe8Sgjd_wtO_rtrodYMM0ZFAv28SrdB0PtUmBDyYQauWvWgaq8KbrbvBUEr0Ae1wHnw1ieIremZVNchemkx_y9KzXNG0dd_CPNNMraIIw3sz-W7xOObr6MlwmdxWrY2sX37bScpQEklw/s1600/P1030272+%2528960x1280%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUe8Sgjd_wtO_rtrodYMM0ZFAv28SrdB0PtUmBDyYQauWvWgaq8KbrbvBUEr0Ae1wHnw1ieIremZVNchemkx_y9KzXNG0dd_CPNNMraIIw3sz-W7xOObr6MlwmdxWrY2sX37bScpQEklw/s400/P1030272+%2528960x1280%2529.jpg" width="300" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">参考例2 同じく書院門街での露店</td></tr>
</tbody></table>
<br />
2)何百枚も書くのはいいが、それは練習に留めるべきで、作品として公に発表するのには、やや抵抗がある。というのも、何百枚も書かないと良い作が書けないというのは、果たしてそれを実力と言っていいのか、疑問だからである。何百枚も書いて、「運良く」完璧な作品が書けたのではないか、と私は思ってしまうのである。<br />
<br />
これは私の経験からも言える。「ここが上手く書けなかったから、次はそこを上手に書こう」と思って次の1枚を書くと、そこは良くなるのだが、今度は別の箇所が気に入らない・・・ということはしょっちゅうで、何十枚か書くと、「これはなかなかいいかな」というものが出来上がる。しかし、それは自分ではコントロールしがたいもので、違う機会に同じ枚数を書けば同じクオリティーのものが仕上がる、という保証は全くない。しかし上達するにつれて、50枚が20枚、10枚、5枚と、書き上げる枚数は、確実に減っていく。<br />
<br />
何百枚目かに、偶然、どこも気に入らない箇所のない完璧な作品が書けたからといって、それは実力なのだろうか。どの入賞作も、一般的な小中学生に不釣り合いなほど著しく均整が取れているが。<br />
<br />
公にすることのない、臨書などを何百枚とするのは良いことだ。それは自分のトレーニングだからである。しかし、自分のトレーニングの成果を見せる作品というのは、数回で書かなければ正直でないと思うのだ。例えて言えば、ルービックキューブである。キューバーと呼ばれるルービックキューブの達人は、ふだんから何百回と練習をしているが、そこで偶然、世界記録を叩き出してしまっても、公式記録にはならない。記録を取るときには、方式によるがたった1回、ないしは5回しか挑戦できないのである。<br />
<br />
邵庆祥,潘军主編(2014)『大学书法教程』高等教育出版社 158頁Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-91346639855994083552017-01-04T13:06:00.001+09:002017-01-04T13:26:01.889+09:00「書家」には方向性を全く異にする2つのタイプがいることをご存知だろうかその2タイプ、勝手に名付けて「<b>マスコミ若手書家</b>」と「<b>公募展大御所書家</b>」という。<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijNPLcKQUcwQCZstCNBvS3BOudeaerrWmVsdYvFGGFa2AIw2P-TVhGDILkmNgitd54Lgu9W-V4zGrnSs79m-H5lWWM1r9Cx9IrhNQybqe_CAls__dCdJ7fIihZC2BYfDJIAx0ux1I3SHk/s1600/P1030213+%2528800x600%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijNPLcKQUcwQCZstCNBvS3BOudeaerrWmVsdYvFGGFa2AIw2P-TVhGDILkmNgitd54Lgu9W-V4zGrnSs79m-H5lWWM1r9Cx9IrhNQybqe_CAls__dCdJ7fIihZC2BYfDJIAx0ux1I3SHk/s400/P1030213+%2528800x600%2529.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">上海の街角で</td></tr>
</tbody></table>
<br />
一部は私の推測もあり、なおかつ、すこぶる紋切り型な分類であることは申し上げるまでもないが、「マスコミ若手書家」は、ネットが普及した2000年代に登場し、以下のような特徴を持つ。<br />
<br />
活動形態として<br />
・しゃれた公式サイトを持ち<br />
・仕事はネット経由が多く<br />
・パフォーマンスを行ったり<br />
・マスコミに出たり大衆向けの本を書いたりするが、<br />
・大手公募展<sup>*</sup>には出品しないことが多い<br />
・自身の教室は必ずしも持っておらず<br />
・主に広告や商品ラベル等に書を提供することが仕事で<br />
・しばしば欧米を意識している<br />
<div>
<br /></div>
作品形式として<br />
・強烈な個性の書風を開拓し<br />
・1文字ないしは数文字、あるいは平易な散文が主な作品である<br />
・客観的評価(大手公募展の入選等)が皆無または乏しく、実力のバラつきが激しく<br />
・媒体は紙に限らず、布、電子媒体、入れ墨など多岐にわたる<br />
<br />
例:武田氏、中塚氏<br />
<br />
<br />
対して「公募展大御所書家」は、公募展というものができた戦後以降に登場し、以下のような特徴を持つ。<br />
<br />
活動形態として<br />
・ネットを使わないので<br />
・仕事はリアルで受けることが多い<br />
・パフォーマンスを行わず<br />
・マスコミに滅多に出ず、本を書いても玄人向けで<br />
・公募展に出品するのが仕事である<br />
・多くの弟子を抱えており<br />
・主に弟子からの月謝で生計を立てている<br />
・国際的意識はせいぜい中国<br />
<div>
<br /></div>
作品形式として<br />
・古典に則った書風を確立しており<br />
・漢詩、和歌、その他文学を基調とした作品が主である<br />
・有名な公募展の審査員等の肩書を持ち、一定以上の技量があり<br />
・媒体は紙、印材(=篆刻)、銘木(=刻字)がほとんどである<br />
<br />
例:「現代書道二十人展」の各氏<br />
<br />
この2タイプの中間として、例えば「大御所書家」的な作品を作りながら、ネットも精力的に使っている人もいる。そういう人の仕事は、ネット経由が半分、リアルが半分なのだろうと思われる。一つの尺度として、サイトにお金を使っていそうかどうかを見れば、その人がどれだけネットに頼っているかを推し量ることができる<br />
<br />
まれに、どちらのタイプにも当てはめがたい方がいて、そういう方は、表舞台にほとんど出ずに、独自に創作活動をしている。(趣味でやっている人、という意味ではない。)ただし、私の知る限り、そういう方も、有名な書家を師に持っていることが多いので、作品としては「大御所書家」側である。そういう方々を発掘するのは大変難しいが、個人的に、そういう方々の作品には特別な魅力を感じる。<br />
<sup><br /></sup>
<sup>*</sup>日展、読売書法展、毎日書道展レベルKohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-56462083278449767932017-01-02T00:54:00.001+09:002017-01-02T00:54:42.743+09:00「55個の母音を持つ言語」というギネス記録は間違いである私の手元にある1980年度版の「ギネスブック」に、「最も多くの母音を持つ言語」として、ベトナムのセダン語が挙げられている。信じがたきかな、55個もの母音を持つという。<br />
<br />
しかし、これは明らかな間違いである。セダン語を記述した論文にあたると、セダン語の母音は7つしかないからである。英語には、母音が10個くらいあるから、英語より少ないのである。<br />
<br />
以上。<br />
<br />
と言いたいところだが、学生時代の暇に任せて、もう少し詳しいことを書いたので、以下に続く。<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK13VZR64icGfzvok_OBqlOHiw2c4TyNjZTcw6GOhKKNrWNO8qG1qIzmmLCTehj_8Z8nQIM35hiS8rL9Ba_DtUe9Vj_VL4tJ_w24NN7fdee5sCZLUoTl_9S97YPNRqKCKXuV1fnacjVkc/s1600/P1030039+(1280x960).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK13VZR64icGfzvok_OBqlOHiw2c4TyNjZTcw6GOhKKNrWNO8qG1qIzmmLCTehj_8Z8nQIM35hiS8rL9Ba_DtUe9Vj_VL4tJ_w24NN7fdee5sCZLUoTl_9S97YPNRqKCKXuV1fnacjVkc/s1600/P1030039+(1280x960).jpg" width="400" /></a></div>
<br />
その記録は以下のようである。「最も多くの母音を持つ言語」として、<br />
<br />
<blockquote class="tr_bq">
最も多くの母音を持つ言語はベトナム中央部のセダン(Sedang)で、55のはっきり区別できる母音を持つ。(144頁)</blockquote>
<br />
とある。記述は以上で、出典はない。さて、この記録を信じていいのか。<br />
<br />
日本語の母音は、「アイウエオ」の5つである。英語の母音はもっと多くて、アメリカの一般的な英語だと、10個くらいある。<br />
<br />
世界の言語を見渡すと、アラビア語や沖縄の一部の方言のように3つの母音しか持たない言語や、ドイツ語、フランス語、ヒンドゥー語のように10以上の母音を持つ言語もある。しかし一般に、世界の言語を見渡したとき、日本語、中国語のように5~7個の母音を持つ言語が大半である。母音が20を超える言語を私は知らず、55個となると、凄まじい数である。<br />
<br />
母音というものは、基本的に、舌の上下前後の位置や、唇のすぼめ具合を調整することによって発声される。つまり母音とは、いろいろなバリエーションのあり得る子音と違って、口の中で、舌の位置や唇の形を絶妙に変えることによって生み出される、デリケートな音である。であるから、本当に55個も母音を持つ言語があったとしたら、それを発声する口と、それを聞き分ける耳に、とてつもない精密さが要求されるということだ。果たしてそんな緻密すぎることができるのか。<br />
<br />
そんな言語学の知識を抜きにしても、「母音が55個」なんていうのは、直感的に考えておかしい。<br />
<br />
あの有名な「ギネス世界記録」に間違いが?と思うかもしれない。けれども、ギネス・ワールド・レコーズ社の担当者が十分な言語学の知識を持ち合わせていたとは限らないのである。担当者の見当違いということはありえない話ではない。<br />
<br />
真偽を確かめるべく、調査をしてみたところ(2年ほど前のことです)、セダン語を記述した文献として、次の2冊が見つかった。<br />
<br />
Smith, K. D. 1982. <i><b>Phonology and Syntax of Sedang</b>, A Vietnamese Mon-Khmer Language</i> (Doctoral dissertation, University of Pennsylvania, 1975).<br />
<br />
Smith, K. D. 1979. <i><b>Sedang Grammar</b>: Phonological and Syntactic Structure</i>. Canberra: Australian National University.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaEuWLco5wpQJ-iZcSQSMr5kUAaNEfzx4vNOrLpPOp6lp4aJUSqLG9aG4RsD1Xy30xa03ziiErFM-c0_KUIPOHV_iYEKE5_eKX5BdVJNkVM1I38ih03tl38MmaRhS0QsNMmVEaSdim0V0/s1600/P1030128+(800x600).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaEuWLco5wpQJ-iZcSQSMr5kUAaNEfzx4vNOrLpPOp6lp4aJUSqLG9aG4RsD1Xy30xa03ziiErFM-c0_KUIPOHV_iYEKE5_eKX5BdVJNkVM1I38ih03tl38MmaRhS0QsNMmVEaSdim0V0/s1600/P1030128+(800x600).jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">スミス(1979)(左)とスミス(1982)の文献</td></tr>
</tbody></table>
<br />
セダン語の研究ではKenneth Smith(以下、スミス)という人が第一人者であるようだ。1979年の文献は、博士論文である1975年の文献の再版と思われ、2冊の内容は全く同じである。よって、以下は新しい方の文献に基づいている。<br />
<br />
以下、厳密さを損ねないため、必要最小限の専門用語を使っているが、難しいと感じれば、読み飛ばしても構わない。結論から言うと、冒頭で申し上げたようにセダン語は平々凡々の7母音体系である。<br />
<div>
<br /></div>
スミス(1979:31-44頁)によると、セダン語の単純母音は、/i, e, ɛ, a, ɔ, o, u/ の7つである。下が母音表である。<br />
<br />
<table border="0" cellpadding="5" cellspacing="0" frame="box">
<tbody>
<tr align="center"><td>i</td><td></td><td></td><td></td><td>u</td></tr>
<tr align="center"><td>e</td><td></td><td></td><td></td><td>o</td></tr>
<tr align="center"><td>ɛ</td><td></td><td></td><td></td><td>ɔ</td></tr>
<tr align="center"><td></td><td></td><td>a</td><td></td><td></td></tr>
</tbody></table>
<span style="font-size: x-small;">セダン語の母音</span><br />
<br />
はい、終わり。<br />
<br />
セダン語は、何の変哲もない母音体系である。母音が7つというのは、世界の言語の中でもごく標準的な数である。この母音体系は、<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Italian_phonology">イタリア語</a>とさして変わらない。期待していただけに、拍子抜けする。<br />
<br />
ならば、一体どうして、55母音という突拍子もない数字が出てきたのか、知りたくなってくる。<br />
<br />
私の推測だが、1)「緊張音」、「複合母音」、「鼻母音」という、セダン語の複雑な副次的母音体系を間違って理解した、2)子音を間違えて母音の数に入れてしまった、という2つの可能性がある。<br />
<br />
(2)は手のつけようのない凡ミスだが、(1)について、もう少し詳しく言う。セダン語を含む周辺のいくつかの東南アジア諸語の母音には、lax(<b>弛緩</b>)とtense(<b>緊張</b>)という区別があるそうだ。つまり、上に挙げた7つの単純母音のそれぞれに、弛緩音と緊張音の区別がある。弛緩音がいわゆる普通の発声の母音で、緊張音とは一般に「きしみ音(creaky voice)」と呼ばれる音である。日本語にはない音だが、「あ゛ー」や「う゛ー」と書かれる低いうなり声を想像すればいい。(きしみ音の<a href="http://web.uvic.ca/ling/resources/ipa/charts/IPAlab/IPAlab.htm">音声</a>(ページ下部)と<a href="http://www.ims.uni-stuttgart.de/institut/arbeitsgruppen/phonetik/EGG/page10.htm#harsh">英語の図解</a>。)<br />
<br />
加えて、セダン語には9つの<b>複合母音</b>があり、さらに一部の母音には<b>鼻母音</b>がある。仮に、単純母音、緊張音、それらの複合母音、それらの鼻母音を、全て1種類の母音と見なすならば、私の計算では、51個になるのだ。<br />
<br />
しかし、これは言語学上の慣習を完全に無視している。言語学において、「母音の数」というのは、原則として<b>単純母音の数</b>を意味するのであり、鼻母音、複合母音、その他特殊な母音は、数のうちに含めない。日本語にも長母音(アーイーウーエーオー)という特殊な母音があるが、それを独立した母音とはみなさないのと同じである。<br />
<div>
<br /></div>
論文に依拠して、言語学的に真っ当な結論を申し上げると、セダン語は、繰り返すように、7母音しか持たないのである。<br />
<br />
<b>参考</b><br />
ノリス・マクワーター編(1979)『ギネスブック』講談社<br />
<br />Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-66809533987949474252016-12-14T10:14:00.000+09:002016-12-14T10:20:49.089+09:00「趣味は書道です、でも見るだけで字は書きません」 「えっ?」「鑑賞」と名のつく趣味は、映画鑑賞、音楽鑑賞、美術鑑賞あたりだろう。Googleで「趣味 鑑賞」と検索してみて、最初の1ページに出てくるのは、その3つだけだった。<br />
<div>
<br /></div>
<div>
「書の鑑賞」という趣味は聞いたことが無い。</div>
<div>
<br /></div>
<div>
単純に書道をする人口が少ないからだろう。半分正解。いやほぼ正解である。<br />
<br />
だが、単に書道人口の少なさだけが理由ではないと思う。「書の鑑賞」が一般でない背景には、人々の意識の問題もあると思う。<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2pGUJJWkFcIFoMARQawSzjDQTOgLPUqCoTM4Z2B_hIZNpCbbBtta84RjZoctlU7soXeDJxaa_Yzo3aDVyy9-_4afemKTXxDM25si7Nm8_YWV9hcSRzvgAyezXA7gNCblDShQw5IqYy6Q/s1600/P1030264+%2528800x600%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2pGUJJWkFcIFoMARQawSzjDQTOgLPUqCoTM4Z2B_hIZNpCbbBtta84RjZoctlU7soXeDJxaa_Yzo3aDVyy9-_4afemKTXxDM25si7Nm8_YWV9hcSRzvgAyezXA7gNCblDShQw5IqYy6Q/s400/P1030264+%2528800x600%2529.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">西安・書院門街にて 野外での新古書売り</td></tr>
</tbody></table>
<br />
実は書道のコミュニティを見回してみても、鑑賞にそれなりの時間とお金を割いている人はほとんどいない。私の知人の範囲では、全然いない・・・と思う。かくいう私も趣味というほどには徹底していない。学生の頃こそ、一時期は書に関する図録・解説書・資料に毎月数万円を使っていたけれども、今はゼロ円~数千円だ。<br />
<br /></div>
<div>
ざっくり言って、書を単なる「字を上手に書くための訓練」と思っている人は、書の経験の有無に関わらず、たいへん多い印象を受ける。もしも書くだけでいいなら、多少の初期投資(硯、手本等)をすれば、後は紙、墨、筆といった限られた消耗材にお金をかけるだけでいい。(人によっては月謝、も。)けれどもそれはとても薄っぺらい、もったいない学びだと思う。</div>
<div>
<br /></div>
<div>
<div>
多くの人にとっては、小中学校の「書写」の授業が数少ない書道体験だろう。そこでは、現代生活に即した実用的な部分ばかりが強調され、芸術的、歴史的な部分に関しての座学はない。それがあってか、書道とは実践、すなわち「書くこと」だと広く思われている。<br />
<br /></div>
しかしながら、書における鑑賞の重要性は強調してもしきれない。なぜならば、(音楽等にも全く同じことが言えるのだが)優れた作品に触れることが自分の創作を刺激し、あるいは純粋に、自身の精神生活を豊かにするからである。<br />
<br />
書の腕を鍛えたいならば、書くことに匹敵するくらい「見る」ことにお金と時間をつぎ込むべきだと思う。書くのは好きじゃないけど感動に飢えているのなら、もっぱら「見る」ことに投資したっていい(今のところ私がそうだ)。音楽や芸術と同じく、感情を震えさせてくれるものだから、書いていなくても、見るのが好きならば「書道が趣味だ」と言っていいと思うのだ。<br />
<br /></div>
<div>
およそ東洋の手書き文字であれば、何でも鑑賞の対象とすべきである。古代中国の青銅器に鋳込まれた文字、現代の書家による作品、浄瑠璃の床本、老舗に掲げられた看板、道端の石碑などなど、多岐にわたる。見るべきものの数はおびただしく、展覧会に足を運んだり、本を買ったり、写真を撮ったり、現物を集めたり・・・、できることはいろいろある。ここ東アジアには、数千年に渡る膨大な文字資料・書作品群があり、そして現在も素晴らしい作品が生み出されている。<br />
<div>
</div>
</div>
<div>
<br /></div>
<div>
<div>
余裕があれば、手書きでないもの、東洋以外のもの、文字以外のものにも積極的に触れることで、表現の幅はさらに広がるだろう。日本国内に留まらず、書の本場、中国にも目を配り、ときには自分で中国の地を旅してみれば、新たな世界が開けてくる。</div>
<br /></div>
<div>
<div>
書道において、学習者は必ず臨書というものをする。横に置いた古典作品の法帖を見ながら、半紙や半切にそっくりに書くのである。臨書の際に、古典の一文字一文字、ないしは全体構成を見るのも、もちろん鑑賞の一つだ。しかしながら臨書に使われる作品は、鑑賞の対象全体から見たら、ごく一部に過ぎないのだ。</div>
<div>
</div>
<br />
いろいろなものを見て目が肥えてくると、次第に書の良し悪しが見えてくるようになり、「これはすばらしい」、もしくは「これは見るべきほどのものではない」という判断ができるようになってくる。時に感動的な作品に出会うと、何がこれほどの感動を与えるのだろう、と理解しようとする。そして、その優れた部分を自分の作品にも取り入れてみたくなる。そのインプット、アウトプットの連続によって、腕が磨かれ、表現の幅が広がってくのである。<br />
<br />
書は実践半分、鑑賞半分である。</div>
Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-88802352078382667272016-12-08T00:26:00.000+09:002016-12-08T00:26:21.844+09:00肩肘張らない書がいちばんいい書ですわ大が付くほどではないが安田靫彦が何かと好きで、昨春に<a href="http://www.momat.go.jp/am/">東京国立近代美術館</a>で開催された「安田靫彦展」も見に行った。<br />
<br />
もちろんその絵に惹かれて見に行ったのだが、そこで、その絵に賛として書かれている字が、これまたいい字であることを知った。安田靫彦はもちろん書を生業としていた訳ではないが、そのヒョロヒョロした字は、<a href="https://ja.wikipedia.org/wiki/%E8%89%AF%E5%AF%9B">良寛</a>のそれを彷彿とするもので、あとで調べてみれば果たして安田氏は良寛の研究者として有名だったらしい。<br />
<br />
良寛の字は脱力した、強く押せば折れて崩れてしまいそうな、か弱げな線が特徴的だが、素人がただそのまねをして書いても、まさしく間の抜けた醜い字になるのみで、良寛の書の境地には到底達することができない。良寛の書はか弱そうに見えるけれども、書の基礎はしっかりとおさえ、緻密に計算された字なのである。<br />
<br />
しゃちほこばって一生懸命書いた字は見ていて窮屈なものだが、安田靫彦の字は、良寛同様、緊張した気持ちが弛緩するような、そんな柔らかさ、親しみやすさをもっていた。<br />
<br />
後日、中央公論美術出版から出ている作品集『安田靫彦の書』(1979)を安価で手に入れて、そぞろに眺めていた。私は書をやっていたので、字を見れば書き手の筆の動きが想像されるのだが、安田靫彦の場合はとくにそれが顕著な感じがした。彼の肩の力の抜け具合は、字の大小を問わず、一貫していた。<br />
<br />
安田氏の書は、画賛をはじめ、一行書、扁額など多岐にわたるが、そのなかでもとりわけ私の心をつかんだのが、書簡であった。つまり手紙である。蛇足であるが、安田靫彦の時代は手紙も墨書である。<br />
<br />
手紙なのだから、書き手はそれをあとあと保存しようとなどとは思っていない。だから画賛、一行書、扁額などとは決定的に性格が異なるもので、そもそも「作品」として本に載るのも、書き手にとっては不本意かも知れぬ。しかし、能書家の書いた手紙は往々にして長らく保存され、軸装される場合さえある。安田靫彦も例外ではなかった。<br />
<br />
彼の書簡を見ると、やはりその他のジャンルの書より明らかに違う。字は崩れていて、筆の運びも早く、潤滑(にじみかすれ)の差が激しく、行の中心線は通っていない。手紙なのだから、要件が伝わればそれでよく、すぐ捨てられるものだ。字を丁寧に書く必要はないのだ。<br />
<br />
書簡以外の書は、大抵ちゃんと「おすまし」して書かれており読みやすい。しかしどこか優等生的で、比較すると見ていてつまらないところがある。<br />
<br />
一方書簡は、書き手の筆意がありのままに見えて面白く、なおかつ自然体なのだ。早く書こうとすれば、字は崩れるのはあたりまえ。何回も墨継ぎをする間もないから、字がかすれるのもあたりまえ。前の字からの連綿(つながり)があるから、上下で中心線がずれるものあたりまえのことである。<br />
<br />
そういう変化に富んでいる書というのは、書の世界では古くから傑作とされてきた。中国は唐時代、顔真卿の「三稿」や、平安時代の古筆切の数々を見れば明らかである。(もちろん「肩肘張って」書いた作品でも、傑作として名高いものは数多い。念のため。)<br />
<br />
自然体が出ている書は面白い。<br />
<br />
そう考えると、現代の公募展に出されているような多くの「肩肘の張りに張った」書作品は、まったくつまらないと言わざるをえない。似たような線の質、似たような字の大きさ、均一なかすれ、縦横ビシっとそろった中心線・・・。全部が全部というわけではないが、書道を初めて日が浅い人は、特に「優等生的」な凡作に終わることが多い。<br />
<br />
賞状書士にでもなるならそれでいいが、面白みのない作品を床の間に飾るのは興ざめである。<br />
<br />
肩に力の入った不自然な書が多いという事実は、実は自然体の書を書くのが難しいということの裏返しである。<br />
<br />
自然体というのは、ただ漫然と書けばいいということではない。そもそも、現代にあって文字を筆で書くというのが「自然」なことではない。そこは不可抗力として一歩譲るにしても、変化に富んだ書を生み出すには、それ相応の創造性を持ち合わせていないといけない。線の引き方、字の崩し方、連綿のしかた等々、自然体を達成するためにはかなりの習熟を要するのだ。<br />
<br />
肩肘張らないすばらしい書。これが私が最も好きな書であるととともに、こう書きたい、という理想である。Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-37814262887821940622016-11-10T23:34:00.000+09:002016-11-10T23:54:07.559+09:00なぜドナルド・トランプの中国語名に「Telangpu」と「Chuanpu」があるのかドナルド・トランプの中国語名には、「唐纳德・特朗普(táng nà dé・tè lǎng pǔ)」と、「―・川普(―・chuān pǔ)」の2通りがある。<br />
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<br /></div>
<div>
ファミリーネームのピンインを敢えて仮名におこすと、前者は「トゥーランプー」、後者は「チュアンプー」とでもなろうか。</div>
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<br /></div>
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どちらが元の語「trump」の発音に近いだろうか? 「te lang pu」の方は、元の子音がより忠実に残されているように見えるが、3音節もあり、元の1音節からはだいぶ長くなってしまってる。一方「chuan pu」の方は、より短い2音節であるものの、元の発音にはない「ch」という子音がある。</div>
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<br /></div>
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中国語名としてどちらが正式なのか、また、どちらが好まれているのかは、少し調べた限りでは私にはわかりかねる。<a href="http://www.voachinese.com/">voa</a>では「川普」が好んで使われているようだが、<a href="http://news.baidu.com/">百度新聞</a>では「特朗普」、「川普」が共に使われている。<a href="https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%94%90%E7%B4%8D%E5%BE%B7%C2%B7%E5%B7%9D%E6%99%AE">Wikipedia</a>では項目名において「川普」、「出生」の欄で「特朗普」が使われている。いずれにせよ、どちらの表記も浸透しているのは確かなようだ。</div>
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<br />
<br /></div>
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固有名詞に限らず、一般にことばを借用する時、もう少し正確には、言語Aの語Xを言語Bに音訳するとき、Xは、言語Bの音韻体系に従って多少の改変が行われる。</div>
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<br /></div>
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「トランプ」の例で考えてみよう。(アメリカ)英語における「トランプ」の発音のIPAで表すと、(方言さや厳密さは抜きにして)/trʌmp/となる。「子音・子音・母音・子音・子音」という音の連続である。しかし、中国語(普通話)において、/tr/、/mp/という子音の連続や、音節の最後に/m/や/p/が現れるようなことはあってはならない。つまり、中国語の音韻のルールに違反している。そのため、中国語の音韻規則にあわせて、音が挿入、消去、置換されたりするのだ。</div>
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<br /></div>
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「te lang pu」の場合、/t/のあとに母音を挿入し、/r/を音の近い/l/に換え、/p/の後にまた母音を挿入するなどしている。(もちろん、音韻以外に「漢字の意味」も忘れてはならない重要なファクターだが、ここでの趣旨と関係がないので考えないことにする。)</div>
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<br />
<br /></div>
<div>
問題は「川普(chuān pǔ)」である。<br />
<br />
/trʌmp/の頭の/tr/が、ピンインの[ch](日本語のチュに近い)に変わっている。実はこれ、英語側の音声学的なカラクリがあって、中国語話者には「チュ」のように聞こえるのである。<br />
<br />
専門的には「摩擦化」という現象で、(もちろん方言にもよるが)英語の/t/や/d/に続く/r/は、そろぞれ「チュ」や「ヂュ」に似た音として発声されるのである。(<a href="http://user.keio.ac.jp/~rhotta/hellog/2013-10-01-1.html">参照</a>)<br />
<br />
例えば「try」、「drink」、「country」、などは、実際「チャイ」、「ヂンク」、「カンチュイ」のように発音される。(機会があったら、耳を澄ましてきいてみると良い。日本人もそうやって発音すると、ネイティブっぽくなる。)<br />
<br />
同様に、/trʌmp/も「トランプ」ではなく「チャンプ」のように発音され、/tr/の子音連続を持たない中国人には「チュ」の類の音に聞こえるというわけである。<br />
<br />
私も、上海に旅行した時、ホステルの女性が「train」と言う単語をほとんど「チャイン」と発音していたのをよく覚えている。<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLIwLeIkm1Mys__c1puC0Ie8ClQqlFutFLfjMP3SeRm9IqcVWyO1_igKOV4t68iQwjT4KcbdFWEQD2bbBcZ0oE73cVAW0YPs5x7HpBuz5NrZi7J-0DBGz8yBt84hAZBYpUmXyy1gJUsf0/s1600/P1030155+%2528800x600%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLIwLeIkm1Mys__c1puC0Ie8ClQqlFutFLfjMP3SeRm9IqcVWyO1_igKOV4t68iQwjT4KcbdFWEQD2bbBcZ0oE73cVAW0YPs5x7HpBuz5NrZi7J-0DBGz8yBt84hAZBYpUmXyy1gJUsf0/s400/P1030155+%2528800x600%2529.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">上海の新古本屋</td></tr>
</tbody></table>
<br />
それに加え、「川普」という名前が浸透したのも、2音節という長さにカギがある。周知の通り、大半の人名が2音節である中国人にとっては、2音節というのは「座りのいい」リズムなのである。新聞の見出しや格言、キャッチフレーズに四字熟語を多用する中国語において、2音節の言葉はとても都合がいい。例えば「川普赢了(トランプが勝った)」というハッシュタグが<a href="http://weibo.com/login.php">weibo</a>を賑やかしているが、「特朗普赢了」ではリズム的に間が抜けているというわけである。<br />
<br />
英語側の摩擦化という音声現象と、中国語側の「2音節嗜好」という、2つの要因が互いに作用した結果が、「川普」という訳語なのである。</div>
Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-32060449273464858782016-11-01T22:39:00.001+09:002016-11-01T22:39:14.729+09:00他言語の情報を探すとき、ふつうのグーグル検索は無力だ私が日常的にやっている検索のコツだが、先日、人に教えたら感心されたので、書き留めておこう。<br />
<br />
要は、ある言語での詳しい情報は、その言語に特化した検索チャネルを使え、という話。<br />
<br />
例えば、あなたが趣味で針仕事をやっていて、韓国の刺繍が好きだとしよう。韓国刺繍の写真をちょっと調べてみようと思ったら、ふつうはデフォルトのブラウザで「韓国 刺繍」で画像検索すると思う。例えばgoogle.co.jpで。<br />
<br />
しかし、google.co.jpでヒットする検索結果は、ほとんどが日本語である。だが日本語で書かれた韓国刺繍の情報と、韓国語で書かれた韓国刺繍の情報とは、どちらが豊富だろうか。もちろん後者だ。<br />
<br />
そこで、現地のグーグルを使うのである。「google korea」と検索すれば、<a href="http://google.co.kr/">google.co.kr</a>にアクセスできる。そこで「korean embroidery」と検索すると、<a href="http://ejje.weblio.jp/content/voila">voila</a>!、日本語版で検索したのより量も質もずっといい画像を見ることができるのである。<br />
<br />
たとえ私のように韓国語が分からなくても、今のように少しの英語の知識があれば、十分な量の情報が得られる。「刺繍」の英語がわからなければ、<a href="https://translate.google.co.jp/">グーグル翻訳</a>に突っ込めばいいのだ。<br />
<br />
<br />
現地の言葉の知識があるなら、得られる情報量はさらに多くなる。<br />
<br />
私は大学で中国語を学んだので、多少は読めるし、中国語キーボードの使い方も知っている。日本語のサイトでは絶対に見つからない情報も、見つけることができる。<br />
<br />
中国語版グーグルは存在しないので、私は百度(<a href="http://baidu.com/">baidu.com</a>)を使う。例えば私の好きな中国の書家のひとり「劉自櫝」を、google.co.jpと百度でそれぞれ検索した結果は、天と地ほどに違う。百度では、劉氏の肖像、略歴はもちろん、作品の写真を何十枚と見ることができる。すばらしい目の保養だ。一方、日本のグーグルでは、めぼしい情報はほとんど出てこない。中国のちょっとディープな情報は、日本の検索エンジンは無力だと言っていい。<br />
<br />
<br />
さて、おそらく最も需要があるのが、英語圏の情報だろう。<br />
<br />
例えば、今イギリスで(たぶん)売れっ子の作曲家、Dexter Britainを日本のグーグルで検索すると、ヒットするのはせいぜい彼のFacebookである(現時点では)。しかし本家の<a href="http://google.com/">google.com</a>で検索すれば、彼の公式サイトがトップにヒットし、そこから無料で曲も聞くことができる。<br />
<br />
google.comは、仕事にも役立っている。先日私は上司から、お客様に渡す名刺サイズのとある割引券を作って欲しいと言われた。私はデザイナーではないので、自力ではプレーンテキスト以上に魅力的な意匠をクリエイトするスキルはない。そこでgoogle.comで「coupon design template(クーポン デザイン テンプレート)」と検索する。得られた豊富な画像を参考に、仕事を遂行することができた。<br />
<br />
もちろん日本語でも検索できるが、英語圏と日本語圏ではデザイナーの数が違うので、google.comの方が、洗練されたデザインが多い。<br />
<br />
私の場合、あまり頻繁に使うので、私のGoogle Chrome(PC)では「g」と打ってEnterを押すだけでgoogle.comに飛ぶ。<br />
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いつもの検索で満足できなかった場合の、ちょっとした裏技でした。Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-31326733027332442562016-07-27T21:57:00.001+09:002016-07-27T21:57:19.438+09:00竹細工 近作最近作った竹細工から一部をご紹介。<br />
<br />
母親の友人から頼まれた大きい籠。ヨガの教室で急須や湯のみを入れるそうな。仕事の合間に少しずつ作ったので、完成までにすごく時間がかかりました。竹切りから数えれば2ヶ月以上。<div>
<br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEGSx5xDpfkSxnbj8jX2-4xBJToMtPRmr_BuksHnactCHsET2hc18_QJrnnnq7HQrIgfXe0T469DYMTJifc8lr01fQbae7l-WcYTz-TahLoh1bENcjMg9euQyDUXzBZNsi4a9UVM6ntr0/s1600/P1030758+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEGSx5xDpfkSxnbj8jX2-4xBJToMtPRmr_BuksHnactCHsET2hc18_QJrnnnq7HQrIgfXe0T469DYMTJifc8lr01fQbae7l-WcYTz-TahLoh1bENcjMg9euQyDUXzBZNsi4a9UVM6ntr0/s400/P1030758+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
実家のお隣さんから頼まれた四角い籠。お子様のおもちゃを入れる籠として。サイズを1センチ単位で指定されましたので、慎重に作る必要がありました。約1センチの誤差がありますが。<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFd0KmHTfpTOFBMrSUQp9sYzt3yd9J7DJeFpjyoEj2uav22l5TCgZRbER5ecGLN_ynCU8UbQyxUWQM56p4LzOVo7qOnbRbDJRE_cHN8qyOABstVjG_GMo_ffShTKNACR5dWMFJwDS-pYU/s1600/P1030759+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFd0KmHTfpTOFBMrSUQp9sYzt3yd9J7DJeFpjyoEj2uav22l5TCgZRbER5ecGLN_ynCU8UbQyxUWQM56p4LzOVo7qOnbRbDJRE_cHN8qyOABstVjG_GMo_ffShTKNACR5dWMFJwDS-pYU/s400/P1030759+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
最後は実家で菓子をしまう籠です。ながらく四角い空き缶を使っていましたが、ラベルが野暮ったいのと、中身が見えなくために賞味期限が過ぎたお菓子がしばしば発掘される・・・という問題がありました。中身の見える籠で解決です。<br />
<br />
ちなみにこれは根曲がり竹ではなく、実家の近くに生えている篠竹で編んであります。篠竹の性質なのか、濡らしても乾きやすい上に、曲げるとポキポキ折れるので、大変難儀でした。もう篠竹はあまり使いたくありません・・・。<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_1WLtWgEq1eGGwhs7NOvqd2tcV4ZuKLUV00yNu8nFUmXaDFDwOoN09KPMR228LsqlkFYifViUs8eGR3BRgy1-U_bjsRgd2RTaVSb3ldas8-9XciVlAIQg2QXI5y_YAmhbu_GfVoGT4pA/s1600/P1030761+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_1WLtWgEq1eGGwhs7NOvqd2tcV4ZuKLUV00yNu8nFUmXaDFDwOoN09KPMR228LsqlkFYifViUs8eGR3BRgy1-U_bjsRgd2RTaVSb3ldas8-9XciVlAIQg2QXI5y_YAmhbu_GfVoGT4pA/s400/P1030761+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
昨日完成させまして、こんな感じで使っています。<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5zTUWQg1PBFS3SdrjmF94smBZIiYwsColsTTHTmtJye6Gt7ZAs60uZ6Yhg60oNqEYfx2VW3lqi-4HVXlpbSYTkVIjlZYZ-J4EKtDzmSUHcOp782vsK0PsTYqq33H5I8YR15WNDvsYBCI/s1600/P1030767+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5zTUWQg1PBFS3SdrjmF94smBZIiYwsColsTTHTmtJye6Gt7ZAs60uZ6Yhg60oNqEYfx2VW3lqi-4HVXlpbSYTkVIjlZYZ-J4EKtDzmSUHcOp782vsK0PsTYqq33H5I8YR15WNDvsYBCI/s400/P1030767+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-29935070394843587942016-05-05T22:54:00.000+09:002016-05-05T22:54:05.887+09:00予定外の山菜採り今は昔、じゃなかった、今日は竹細工の先生に案内して頂き、ほぼ1年ぶりの竹切りに行った。志賀高原は高天ヶ原から、湯田中・渋温泉に至る未舗装の山道を下りながら、野山にまじりて竹を取りつつ・・・、山菜も採ってきた。<br />
<br />
80歳になる先生は山野草に恐ろしく詳しく、ちょっとやそっとの山菜図鑑には載っていないものも含め、あらゆる山菜を知っている。素人目にはそっくりな山野草も多々あるなか、名前はもちろん、食用か否か、そしてどう料理すればうまいかをご存知でいらっしゃる。<br />
<br />
いるだけの根曲がり竹を切ったら、残りの道中は気づいたら先生による山菜レクチャーを受けていた。先生は車窓から目敏く山菜を見つけては、時々車を止めて採りに行く。山菜を摘み取りながら、これは何々、あれは何々と、畳み掛けるように名前をおっしゃるので、私は声に出して繰り返しながら、懸命に頭に詰め込んだ。というかもういくつか忘れている。<br />
<br />
コゴミとタラの芽とゼンマイくらいしか分からない私には、9割が初めて聞く山菜だった。<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigwfjoh35bt8KdB3hpHQ3Bq_JpNPuK04OL7l6IYOie2fBHPQ_kCFhbX52oli_GAlavk3ZzkfD-oZau2lTVTVRQHG0_GBUGBfI2Cd0VgsD-Ri6KDRtyzaU8lbilLgpvmCtug6c0ljkoWLo/s1600/SH3J0329+%2528768x1024%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigwfjoh35bt8KdB3hpHQ3Bq_JpNPuK04OL7l6IYOie2fBHPQ_kCFhbX52oli_GAlavk3ZzkfD-oZau2lTVTVRQHG0_GBUGBfI2Cd0VgsD-Ri6KDRtyzaU8lbilLgpvmCtug6c0ljkoWLo/s400/SH3J0329+%2528768x1024%2529.jpg" width="300" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">例えばこれ、キヨタキシダ</td></tr>
</tbody></table>
<br />
先生は矢継ぎ早に山菜を摘み取って渡して下さるので、私はかぶっていた帽子にそれを入れていった。たくさん生えていたのだが、私は一人暮らしで手の込んだ料理もしないので、もちろんほんの少しづつだけ。<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEXV794Db7ALbTC6c91yXXEx-FJUpKlZhBG4wFm4h5R8ClwkOMjN7U1z5srVt4QKwNROABFgC6mrSv4XOX4FqehB3r2X_ki93k6za0kMRh3iAKOstLC2uTbhpx2UmC1ZoZlyhxPru9xUA/s1600/P1030711+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEXV794Db7ALbTC6c91yXXEx-FJUpKlZhBG4wFm4h5R8ClwkOMjN7U1z5srVt4QKwNROABFgC6mrSv4XOX4FqehB3r2X_ki93k6za0kMRh3iAKOstLC2uTbhpx2UmC1ZoZlyhxPru9xUA/s400/P1030711+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
採ってきた山菜は、以下の通り。コシアブラとマタタビ以外、聞いたこともアリマセン。<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEHYSzATwxVOzX4HGvsPd75B24PH8kdOeHuxItbbKMelxHuwncx0A-JscBLlJUtVCGAZwCgOygUMSXbHi_Ie6smrhRlQi9YsWN_WUfxbG8zzUHIAVJkmy4wwbyB1AIanZY3Snpxnlysvg/s1600/P1030720+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEHYSzATwxVOzX4HGvsPd75B24PH8kdOeHuxItbbKMelxHuwncx0A-JscBLlJUtVCGAZwCgOygUMSXbHi_Ie6smrhRlQi9YsWN_WUfxbG8zzUHIAVJkmy4wwbyB1AIanZY3Snpxnlysvg/s400/P1030720+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
・ミヤマイラクサ(シソの仲間)・キヨタキシダ・ナルコユリ・コシアブラ・ハナイカダ・ハリギリ(アクがあってタラの芽に似ているので、俗称アクダラ)・マタタビ<br />
<br />
キヨタキシダとミヤマイラクサは比較的量を採って、しかも茹でるだけでもうまいと聞いたので、帰宅して早速調理した。とれたて3時間の贅沢である。<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4biZ4RhU52ou7ky9ZUelYufkVlHD09y9NjpaLwEoB9tUSo0sD0MCv1Cq3dxIBbPfTXiT7njeqIcJd_9WAX96JIFyMxS_KeRw3KtFFN_6w3d7eomtOmx_sBzaNEDkNGJS9xwHqLKLh5Pc/s1600/P1030722+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4biZ4RhU52ou7ky9ZUelYufkVlHD09y9NjpaLwEoB9tUSo0sD0MCv1Cq3dxIBbPfTXiT7njeqIcJd_9WAX96JIFyMxS_KeRw3KtFFN_6w3d7eomtOmx_sBzaNEDkNGJS9xwHqLKLh5Pc/s400/P1030722+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">ミヤマイラクサ(左)とキヨタキシダのお浸し</td></tr>
</tbody></table>
<br />
2種類ともアクがないので、塩をひとつまみ入れた熱湯で4、5分茹でた後、水で洗うだけでOK。あとは鰹節をのせて醤油をたらせばで最高のツマミになる。お好みで辛子醤油もいいそうだ。一人で食べるのも寂しかったので、会社まで走っておすそ分けした。<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_Q8nW6qAI4JdHd-Iq7st-esQICP_1HkOfdoCXSWJnT33RtwxOYZ37DdVPl1VxM3HZm1mbawAC6m_vo9ZSXVtrPfirs5q5gDVk-LvkOa0E_igQrA3PUFF8aaMahA9fl7oAOxAaoS8dKkE/s1600/160505_1707-02+%2528480x854%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_Q8nW6qAI4JdHd-Iq7st-esQICP_1HkOfdoCXSWJnT33RtwxOYZ37DdVPl1VxM3HZm1mbawAC6m_vo9ZSXVtrPfirs5q5gDVk-LvkOa0E_igQrA3PUFF8aaMahA9fl7oAOxAaoS8dKkE/s400/160505_1707-02+%2528480x854%2529.jpg" width="224" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">おまけ:初めて見た一人静</td></tr>
</tbody></table>
Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-56662645551410034492016-04-15T21:48:00.000+09:002016-04-15T21:52:09.071+09:00Chiang Yeeによる書道入門書「Chinese Calligraphy」<a href="http://kmomose.blogspot.jp/2016/02/1983chinese-calligraphy.html">以前書いた</a>が、英語で書かれた書道関連の本には、これといってオススメできるような良書が少ない。そんなのニーズなんてありませんがなという思いはさておき、英語の書道本は、以下の条件を多く満たしているほど良い本と言えるだろう。<br />
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1)内容が「浅く広い」こと<br />
2)著者が書の研究者であること<br />
3)こなれた英語で書かれていること<br />
4)図版が豊富であること<br />
5)廉価で手に入れやすいこと<br />
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以前紹介した中田勇次郎氏の本は、上の条件のうち1、2、3、4を満たしていた。しかし内容が高度で、入手が難しいという欠点があった。(しかもでかい。)</div>
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今回紹介するChiang Yee(蒋彝)氏の「Chinese Calligraphy」は、条件1、2、4、5を満たしている。<br />
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<a href="http://www.amazon.com/dp/0674122267/" target="_blank"><img alt="" border="0" src="http://ecx.images-amazon.com/images/I/51K7ua7PKBL._AA160_.jpg" title="" /></a><br />
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初版は1938年だが、私が手に入れたのは1973年の第3版、第13刷である。版数と刷数の多さから、この本が評価を得ているのが分かる。ペーパーバックだから、気軽に取り出して読めるのもいい。<br />
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まず条件1について。本書は、書の基本である「書体」、「技法」、「筆画」などにそれぞれ1章が設けられており、東洋の書を知らない欧米人に寄り添って書かれている。<br />
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条件2について。蒋彝氏は書の研究者ではなかったと思うが、中国で生まれ育った書家であり、書の知識と実践についてはネイティブである。<br />
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条件4について。多くの古典作品を含む図版と図解が豊富である。発刊が古いというのもあってか、白黒であり、図版については決して質が良いとはいえないけれども、入門書としては十分な質量である。<br />
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条件5について。本書は洋書だから店頭には置いていないだろうが、まだ絶版にはなっていないようで、アマゾンで簡単に買える。<br />
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総じて言うと、本書はもし海外の友達に「書道のことが知りたいんだけど何かいい本ない?」と言われた場合に、まず薦めたい1冊である。<br />
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さて、本書に一つ注文をつけるとすれば、文章のこなれ具合であろうか。<br />
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本書は中国語版の英訳でなく、著者自身が英語で書いた本である。蒋彝氏はイギリスの大学で教鞭をとったらしいから、英語はかなりうまいんだけれども、それでもやはりアラがあるような気がする。英語が間違っているというわけではないんだけど、いかにも「英語を勉強しました」という感じが彼の文章のあちらこちらから匂ってくる。自然でない、大学の先生らしいきまじめなスタイルの文章である。<br />
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あと、中国人らしい、過剰とも言える抽象的、詩的表現が多い。例えば以下のような表現。<br />
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<blockquote class="tr_bq">
A horizontal line or <i>Heng </i>(横) 一, so written as to seem like a formation of cloud stretching from a thousand miles away and abruptly terminating.(112頁) </blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
(水平画あるいは「横」。数千里かなたにたなびく片雲がにわかに消滅するように書する。)</blockquote>
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こう抽象的、主観的なことを書かれてしまうと、読む側にとっては少々困ってしまう。もっと具体的、客観的な解説が欲しいものである。<br />
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こうしたクセのある文章ゆえ、文章はやや読みにくい。</div>
Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1962822948588397476.post-84926316545406363022016-02-21T23:09:00.000+09:002016-02-21T23:15:53.110+09:00肉を食べないのが「ベジタリアン」なら、プラスチックを使わないのは「ミニマル・ポリマー」ですかね?先日、プラスドライバー1本を買うか買わないかでホームセンターで10分くらい迷ってしまった。<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheIaWbuKwUwY7K1WNEmaCxVQgahP0tH1LYpwtK2FGaTx0tmCTX87d9eKcz9JH6O1dugOcTnTgQEKfOA8pUUzX-GRRhy6MhvHSjCrZ-u-_jlhbdNRivbHLj-aPM28uxAwteymVPeB6RHw4/s1600/P1030702+%25281024x768%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheIaWbuKwUwY7K1WNEmaCxVQgahP0tH1LYpwtK2FGaTx0tmCTX87d9eKcz9JH6O1dugOcTnTgQEKfOA8pUUzX-GRRhy6MhvHSjCrZ-u-_jlhbdNRivbHLj-aPM28uxAwteymVPeB6RHw4/s400/P1030702+%25281024x768%2529.jpg" width="400" /></a></div>
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そのときはドライバーがどうしても必要だったのだが、買う前に熟慮していた自分自身に、少し嫌気が差した。自分は合成樹脂をこんなに敬遠していたのかと。<br />
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僕はプラスチックとか合成樹脂のモノをあまり買わない。最初から意識してそうしていたわけではないが、ここ2、3年、プラスチック製品は可能な限り避けてきたような気がする。<br />
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さすがに、パンの袋とか、ラップとか、梱包材とか消耗品としてのプラスチックはどうしても買わざるを得ないこともあるけど、耐久財、つまり収納ケースだとかコップだとかカバンだとかコーヒーマシーンだとかだとか・・・、そういうプラスチックが使われているモノって、そういえばほとんど買っていない。ボールペンとかクリアファイルとか、もらったやつがいっぱいあって買う必要のないものもあるし。<br />
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もちろん、僕の趣味がそういうプラスチックのモノをそんなに必要としないのもある。書道とか古本とか民藝ね。<br />
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だからここ2、3年の間に僕が買ったモノの大半は、紙だったり陶器だったり竹だったりするのだ。部屋に大量に積まれている古本は紙。(10コくらいだと思うけど)蚤の市や日本民藝館とかで買ったうつわは陶器。洋服とかを収納している行李や籠は竹、というふうに。つまり自然の素材を使ったモノばかりだ。<br />
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プラスチックって便利だけど、環境や人体への悪影響とかを考え合わせると、どちらかと言うとまあ無尽蔵に使うのはやめたほうがいい部類に入るでしょう。<br />
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アンタも紙を大量消費しているじゃないか、と思われるかもしれないけど、プラスチックと紙の決定的な違いは、土に還るかどうかと、その生成過程なのだ。つまり紙は土に還るが、プラスチックは還らないというのが一つ。紙の原料となる植物(木だったり楮だったり)は数年から数十年単位で成長するのに対して、プラスチックの原料となる石油は、生物の死体が高温高圧で油に変わるのに数百万年のスパンがかかるというのが二つ。だから石油が枯渇するという話は聞いても、紙が枯渇するという話は聞かないわけ。(別に紙の無駄遣いを擁護しているわけではないけど。)<br />
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プラスチックって、あまり使わなくても生活できる。毎日の買い物でレジ袋を貰わないだけでもエラい違いだし。むしろ生活の質が上がることもある。ポリエステルじゃなくて、綿の洋服を着たいじゃないですか。漆器らしく作られた合成樹脂のお椀でなくで、値段は10倍しても本物の漆器で味噌汁を飲んでみたいじゃないですか。以前読んだ「<a href="http://portal.nifty.com/kiji/150217192789_3.htm">器ってのは、多少無理して買うのが当たり前なんだから</a>」という陶器屋のオジサンの言葉が忘れられない。<br />
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だから、プラスチックを極力使わないライフスタイルって、あっていいと思うんだ。もう実践している人もいるだろうけど、もっと広まっていいと思う。プラスチックの代わりに、木、陶、竹、藁、革、綿、麻、紙などを積極的に使っていくライフスタイル。<br />
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だったら名前をつければいいんじゃないのか。「ベジタリアン」とか「弁当男子」とか「<a href="http://d.hatena.ne.jp/keyword/%A4%AA%A4%B7%A4%E3P">おしゃP</a>」とか、名前をつけるとそういう人たちにスポットライトが当たりやすくなるから、プラスチックを使わない主義の人にも名前をつけるのだ。<br />
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日本語で堅苦しく言えば「自然素材主義者」だろうが、英語でスマートに言えないものか。「ナチュラリズム」は芸術における「自然主義」、「マテリアリズム」は「唯物論」という意味になってしまいどうもよくない。<br />
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「ナチュラル・マテリアリズム」、「アンチ・プラスチック」などいろいろ考えたが、「ミニマル・ポリマー」くらいがカッコいいかな・・・という感じ。訳せば「最小限度のポリマー」。プラスチックは高分子(ポリマー)なので。<br />
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このミニマル・ポリマーが浸透すれば、まず、プラスチックでない包装がもっと普及するだろう。正直言って、お皿一つ、キャベツ一つ買うくらいだったら古新聞で包んでくれれば十分だ。(実際タイのチェンマイの土産物屋ではそうだった。)<br />
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もう一つ、需要と供給の関係によって、自然素材を使ったモノがもっと安くなるだろう。ペン立て一つだって、ちゃちなプラスチック製じゃなくて、陶器のマグカップに立てたらおしゃれだぞ。(僕は取っ手のとれた益子焼のマグカップを筆立てにしている。)Kohei Momosehttp://www.blogger.com/profile/17278419065554968907noreply@blogger.com0